선녀의 이야기는 고대 스코틀랜드의 전설이다. 배경은 스코틀랜드 농가의 거실이다. 시간은 1830 입니다.
제 1 막
젊은 스코틀랜드 농부 제임스는 결혼식 전날 난로불 옆에서 쉬면서 아름다운 선녀를 꿈꿨다. 그가 깨어났을 때, 그는 그의 신부를 사랑했고, 그가 다른 여자를 꿈꿨다고 생각했다. 뿐만 아니라 그는 당황 하지만, Effie 또한 제임스의 잃어버린 영혼을 발견, 그리고 그들의 친구 gern 항상 Effie 사랑 했습니다.
모두가 그를 축하할 때 제임스는 혼자서 난로를 응시했다. 갑자기 선녀가 사라진 곳에서 제임스는 누군가가 거기에 있다는 것을 느꼈다. 그러나' 어둠에서' 한 구석에는 그의 선녀가 아니라 마을의 마녀 매기가 있었다. 아가씨들이 매기에게 점쟁이를 시키자, 에피도 매기에게 물었다. "제임스가 자신을 사랑하나요?" " 하지만 마녀가 "아니오" 라고 말하자 제임스는 마녀를 방에서 내쫓았다.
에피와 그녀의 여자친구들은 빗질하러 가서 제임스를 방에 혼자 남겨 두었다. 갑자기 내 꿈속의 선녀가 창가에 나타나 달콤하고 슬픈 표정을 지었다. 선녀는 제임스에게 그녀가 이미 그와 사랑에 빠졌다고 말했다. 제임스는 선녀에게 그녀가 결혼할 것이라고 일깨워 주었고, 선녀는 슬프게 떠날 준비를 했다. 제임스는 더 이상 자신의 감정을 억제하지 못하고 선녀에게 키스를 했다.
결혼식에 참석한 하객들이 잇달아 도착하여 선녀가 갔다가 되돌아왔다. 제임스만이 그녀를 볼 수 있다. 제임스는 에피를 안고 날아다니며 미친 듯이 선녀를 쫓고 있다. 신랑이 신부를 위해 반지를 끼는 순간, 반지를 갑자기 잃어버리고 신랑은 선녀를 따라 사람들 앞에서 사라졌다. 에피의 마음이 부러졌고, 그른은 그녀의 옆에 무릎을 꿇었다.
제 2 막
제임스는 선녀를 쫓아 숲으로 들어갔고, 선녀의 갑작스러운 어둠은 제임스로 하여금 이 사랑이 환각이라고 의심하게 했다. 선녀를 붙잡기 위해 제임스는 마녀 매기에게 도움을 청했다. 매기는 그에게 숄을 주었고, 그에게 그것으로 선녀의 날개를 감싸도록 가르쳤다. 선녀는 그에게 속하여 그의 아내가 될 것이다.
제임스는 법에 따라 숄을 선녀의 어깨에 감쌌지만, 선녀는 한바탕 심심한 통증을 느꼈고, 그녀의 날개는 땅에 떨어져 제임스 앞에서 죽었다.
제임스가 비탄에 빠졌을 때, 먼 숲 밖에서 결혼식 기구가 일렬로 지나가고 있었다. 건은과 에피는 손을 잡고 군중 앞을 걸었다. 이 장면을 보고 제임스는 유감스럽게도 땅에 쓰러졌다.
낭만주의의 출현은 당시 자본주의 사회 발전 초기의 실망스러운 현실과 함께 생겨났다. 그래서' 선녀' 의 이상세계는 현실 세계와 뚜렷한 대조를 이루고, 과거 무용극의 재회, 흥청거림, 화려한 결말로 전극은 슬프고 우울한 장면으로 끝났다. 이상적인 세상은 아름답지만 안개가 짙어서 잡을 수 없어 뒷맛을 남기는 공간이다. 이런 처리는 시적이면서도 현실감이 있어 현실 생활에 대한 불만을 드러낸다. 작품은 행복을 놓치는 것에 대한 감탄을 드러내며, 이상과 멀어질 수 없는 현실과 이상은 조화할 수 없는 감상적인 감정으로 가득 차 있다.
선녀' 의 성공은 주로 감독 필립 덕분이다? 타리오니는 안무, 공연, 의류, 기교 방면에서 건설적인 창조를 했다. 그는 딸의 몸매와 능력에 따라 Syl Fei Da (선녀) 라는 캐릭터를 특별히 설계해 점프, 발끝 기교, 우아한 스타일링을 부각시켜 로맨틱한 이상에 맞는 가볍고 찰랑거리는 선녀 이미지를 만드는 데 성공했다. 메리는 재능이 별로 없다. 타리오니는 발끝을 돋우고 선녀의 우아하고 영동한 이미지를 형성하고 후세 여성의 발돋움 기술을 개척하여 한 세대의 스타가 되었다.
패션 디자이너 라미가 디자인한 반투명 화이트 아사 댄스스커트와 그녀의 등에 장식된 작은 날개가 로맨틱 발레의 상징이 되어 우아하고 정교하며 여배우의 사지를 더욱 해방시켜 무용기술의 발전을 크게 촉진시켰다. 화이트 아사스커트 발레도 유럽의 독특한 스타일로' 화이트스커트 발레' 라고 불린다.
선녀' 는 로맨틱 발레의 기초가 되는 작품으로' 로맨틱 발레의 문학, 시학, 연극 구조상의 변화' 를 실현했다.