요약
오페라의 유령은 앤드류 로이드 웹이 창작한 브로드웨이 뮤지컬이다.
"노래의 유령", "극장의 유령", "오페라하우스의 유령". 원작: 판스 레루의' 오페라의 유령'.
1986 개봉, 1988 7 종 토니상 수상. 이것은 역사상 가장 성공적인 뮤지컬 중 하나이다. 1986 런던 시사회 마이클? 크로포드와 사라? 브라이트만은 남자 주인공과 여주인공으로 지금까지 세계에 16 개의 생산 버전이 있다.
오페라의 유령' 은 포스트모던 매력을 구현한 드라마라고 할 수 있다. 첫째, 개스톤 레루 (1868- 1927) 의 원작 소설을 성공적으로 각색해 원작 소설의 풍격을 보존하고 무대 공연에 더 적합하여 작품의 인지도를 높였다. 둘째, 극중 교묘한 발휘로 관객들이 현실과 허황된 사이를 헤엄쳐 나가게 했다. 특히 귀신을 쫓는 그 장면, 극장 전체, 무대 아래, 사방팔방에서 귀신의 목소리를 듣고 관객들을 그 안에 머물게 했다. 왜냐하면 그' 내가 여기 있다' 는 말이 그들 옆에 있는 것 같고, 바로 옆 상자 안에 있고, 샹들리에가 갑자기 떨어지는 그 장면은 정말 긴장감을 극도로 자극했다. 앞줄 관중의 비명 소리는 무대 위의 배우의 목소리와 연결되어 있다. 이와 관련하여 무대 디자이너 마리아 부 존슨 (Maria Bujonson) 의 자연공이 없어서는 안 된다.
전극은' 내가 너에 대한 모든 요구' 라는 멜로디를 반복했다. 라울과 유령은 이 노래에 대한 해석이 다르면서 여주인공인 크리스틴에 대한 그들의 사랑을 표현했다. 마지막으로, 이 주제는 오케스트라에 나타나 사랑이 결국 비극을 이겨냈다는 것을 보여준다.
소개
[1] 이 영화는 19 세기 파리 오페라하우스에서 일어난 사랑 이야기를 묘사한다. 1882 때 오페라하우스의 지하실 깊숙한 곳에 못생긴 가면을 쓰고 있지만 지식이 풍부한 음악적 천재가 살고 있다고 합니다. 여러 해 동안 그는 행방이 정해지지 않아 세상의 시선을 피해 오페라의 유령 (제라드 버틀러) 이라고 불렸다. 그는 종종 남몰래 온갖 혼란을 일으키고, 자신이 싫어하는 가수를 쫓아내고, 오페라 하우스의 주인공 선택과 연극 편성까지 방해한다.
우연히 팬텀은 어린 자녀 가수 크리스틴 (에이미 로슨 분) 이 뛰어난 재능과 아름다운 목소리를 가지고 있다는 것을 알게 되어 감탄했다. 오페라의 팬텀은 어떤 대가를 치르더라도 젊고 아름다운 크리스틴을 제 1 소프라노로 만들기로 했다. 그러나 정신적인 차원에서 시작된 음악에 대한 사랑은 점차 강한 소유욕으로 바뀌었다. 빙의된 환상은 실제 행동으로 크리스틴의 노래 사업을 방해하는 모든 사람들을 제거했다.
나중에 극장 투자자 라울 (패트릭 윌슨 분) 은 크리스틴이 어린 시절의 놀이 친구임을 깨닫고 사랑에 빠졌습니다. 팬텀이 발견되자 자각적으로 배신당하고, 화가 나서 무대 샹들리에의 사슬을 끊어 화려한 수정등 전체가 관객에게 부딪히게 했다. 환상의 파괴가 점점 더 피비린내 나는 광기로 크리스틴의 감정도 미련에서 두려움, 두려움, 연민으로 변해가고 있다.
6 개월 후, 라울과 크리스틴 비밀 약혼, 오페라의 팬텀이 갑자기 오페라하우스의 화장무도회에 나타나 오페라' 돈' 을 상연하도록 강요하고 크리스틴을 여주인공으로 지명했다. 놀란 크리스틴은 한밤중에 아버지의 무덤으로 달려가 통곡했고, 라울은 유령과 끝까지 맴돌겠다고 맹세했다.
"돈 후안" 개봉 당일 오페라 하우스는 경찰에 둘러싸여 있었다. 뜻밖에도 팬텀이 남자 주인공을 죽이고 자신을 크리스틴으로 위장했다. 극중 절정 부분에서 크리스틴은 대중 앞에서 자신의 가면을 찢었고, 팬텀이 부끄러움에 가슴이 찢어지자 크리스틴을 데리고 지하 밀실로 들어가기 시작했다. 라울은 그것을 지하로 미행하여 환상과 대치했지만, 그는 밧줄로 그것을 목 졸라 죽였다. 팬텀은 이 위협으로 크리스틴이 청혼에 동의했다.
애인 라울을 보호하기 위해 크리스틴은 의연히 몸을 숙여 지옥에 저주받은 얼굴처럼 환상에 입맞춤을 했다. 이 시점에서 이 사랑의 결말은 이미 결정되었다. 절망의 환상은 꼭 껴안은 연인을 보내며 경찰과 군중이 지하 밀실로 침입하기 전에 조용히 사라지고 웃음거리가 아닌 슬픈 가면만 남았다 ...
-위 내용.
다음은 이 영화에 대한 나의 견해이다 ...
이 뮤지컬의 줄거리는 매우 우수하고 음악은 완벽하다. 이 뮤지컬이 나에게 가장 인상 깊었던 것은 인물이다. 오페라하우스의 팬텀과 여주인공인 크리스틴은 가장 깊이 묘사되고 가장 많이 묘사된다.
크리스틴의 환상에 대한 감정은 매우 복잡하다. 팬텀은 그녀에게 가장 중요한 사람, 선생님, 아버지, 친구, 천사 ... 사랑이 아닙니다. 그녀가 사랑하는 사람은 영준하고 부유한 라울 자작, 그녀의 어린 시절의 놀이 친구이다.
팬텀은 특별한 존재이다. 그녀는 마치 딸이 아버지에게 의지하고 존중하는 것처럼 팬텀에 의존한다. 마찬가지로 딸도 아버지를 사랑하지 않을 것이다. 크리스틴은 그녀를 가르치는 사람이' 음악 천사' 라고 생각했고, 천사가 그녀를 인도하고 지켜주었다. 그러나 천사는 신비롭고 기괴하여 줄곧 그녀와 함께 있으면서도 얼굴을 드러내지 않는 것이 그녀를 의심하고 두려워하게 했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 믿음명언) 그녀는 심지어 자신이 천국에서 온 목소리, 아버지가 보내신 천사에게 가르침을 받았다고 느꼈다.
크리스틴은 이 숨겨진 천재가 어떤 사람인지 알고 싶어서 그녀가 유령의 지하실로 끌려갔을 때, 그녀는 궁금히 수수께끼를 풀고 유령의 가면을 벗었다. 그러나 팬텀은 줄곧 이 얼굴에 대해 열등감을 느끼고 있다. 추악한 얼굴이 애인 앞에 드러났을 때, 미추의 대조는 그를 부끄럽게 했다. 그래서 그의 공포는 분노로 변했다. 화가 나자 그는 크리스틴을 땅에 넘어뜨리고 악담을 퍼부었다. 이런 분노는 그녀의 이전의 부드러움과 강한 대조를 이루었고, 이로 인해 크리스틴은 충격적이고, 두렵고, 동정하고, 혼란스럽고, 곤혹스러웠다.
나중에 그녀는 아버지의 무덤에 가서 팬텀에 대한 복잡한 감정을 표현했다. 오페라의 유령은 그녀에게 비현실적인 느낌을 주지만, 라울은 더 진실하다. 하지만 그녀는 팬텀을 포기할 수 없었기 때문에 라울이 팬텀에서 벗어날 수 있을 때 아쉬워했습니다.
화장무도회에서 그 미친 유령이 크리스틴을 놀라게 해서 그녀를 불안하게 했다. 그녀도 모순되어' 팬텀' 에서 선과 악 사이를 선택했다. 그녀가 무대에서 팬텀의 가면을 다시 젖혔을 때, 그녀는 더 이상 두렵지 않았다. 그녀가 다시 지하실로 끌려갔을 때, 그녀는 기본적으로 더 이상 유령에 동정하지 않았다. 라울이 그녀를 위해 지하실에 나타났을 때, 그는 라울에 대한 사랑을 강화했다. 결국 떠나가도 그녀는 사실 돌아섰는데, 이것은 아버지에 대한 실망이다 ...
팬텀, 그 추한 외모 때문에 어렸을 때' 마귀의 아들',' 괴짜' 라고 불렸는데, 욕설, 비웃음, 구경꾼들로 인해 마음이 왜곡되고 미에 대한 강한 동경이 생겼다.
오페라 하우스는 그의 놀이터이자 그의 예술 왕국이다. 그가 재능이 넘치는 크리스틴을 발견했을 때, 그는 세심하게 그녀를 가르쳤다. 크리스틴은 그의 음악을 불렀고, 마찬가지로 그의 창작 영감도 탄생했다. 크리스틴은 그의 가면, 그의 마음, 그의 모든 것이다.
그의 모든 열정, 모든 감정, 모든 노력, 모든 욕망, 꿈, 추구는 크리스틴에게 집중되었다. 아름답고 부드러운 크리스틴이 그의 것이라고 생각하는 것은 자연스럽다. 마찬가지로 오페라의 팬텀은 크리스틴이 그의 음악 천사, 그의 화신, 영감의 원천이라고 생각한다 ...
크리스틴의 성공은 그의 성공이다. 그래서 그도 크리스틴이 무대 정상에 오를 필요가 있다. 그는 크리스틴이 가능한 한 빨리 영광을 얻을 수 있도록 다른 사람을 다치게 하는 것을 아끼지 않았다. 그는 외롭다. 아무도 그에게 살인하는 것이 옳지 않다는 것을 가르쳐 본 적이 없다. (심지어 그가 어렸을 때에도 그는 살인으로 자유를 얻었다.) 그는 자신의 세상에만 살고 자신의 음악 세계에 빠져 있다. 동시에, 크리스틴은 거의 그의 모든 것이다.
그는 감히 진면목을 드러내지 못했고, 크리스틴이 이전처럼 이색적인 눈으로 그를 볼까 봐 더욱 두려워했다. 그래서 그는 줄곧 어두운 곳에 숨어서 은밀히 천국을 동경하며 은밀히 아름다움을 추구했다. 그는 크리스틴을 사랑한다. 그는 크리스틴에게 음악을 주어 그녀의 노랫소리를 날리게 했다. 그래서 크리스틴이 다른 사람을 사랑한다는 것을 알았을 때, 그는 당연히 배신이라고 생각했고, 그에게 속해야 할 것을 빼앗겼다. ...
그가 슬퍼할 때, 그는 크리스틴과 라울의 맹세를 기억했다. 배신당하고 달갑지 않아 크리스틴을 저주하고 싶어 ... 그는 미쳐가고 ... 그는 현실에서 실현할 수 없다. 그는 작품' 돈 후안' 을 통해 자신의 소망을 표현했다. 그리고 그는 여전히 기회가 있었으면 좋겠다, 크리스틴이 마침내 그를 받아들일 수 있기를 바란다 ... 그가 밖에 군대가 그를 둘러싸고 있다는 것을 분명히 알았을 때, 아니면 직접' 돈 후안' 에 나타나 크리스틴과 라울의 서약으로 크리스틴에게 애걸에 가까운 표정을 짓고, 괴로운 몸부림 속에서 애원에 가까운 표정도 내 마음을 감동시켰고, 이 순간 눈물이 쏟아졌다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 전쟁명언) 그러나 크리스찬은 이때 그녀의 가면을 들었다 ...
그의 추악한 얼굴이 모든 사람 앞에 한 번 노출되자 그는 다시 미쳐서 크리스틴을 다시 그의 지하실로 데려갔다. 그는 이 얼굴이 그의 사랑을 망쳤다고 생각했지만, 사실 그의 왜곡된 마음이 그의 사랑을 망쳤다. 그러나, 팬텀도 정말 구원받지 못한 것은 아니다. 그는 양심과 감정이 있다. 그가 라울의 생명으로 크리스틴을 위협했을 때, 크리스틴이 애인의 생명을 위해 키스를 하고 그와 평생을 함께하고 싶다고 말했을 때, 그는 크리스틴만 원하는 사람이 아니라는 것을 알았다. 크리스틴의 마음이 그에게 없다면, 크리스틴은 행복하지 않을 것이고, 그는 행복하지 않을 것이다. 결국 그는 크리스틴을 놓아주었다. 그녀를 내버려 두어라, 너 자신도 상관하지 마라. 마지막으로 크리스틴에게 "사랑해" 라고 말했기 때문에 그녀가 행복하길 바란다. 크리스틴이 떠난 후, 그의 음악은 더 이상 존재하지 않았다. 그는 거울을 부수고 꿈의 궁전을 떠났다 ...
무시할 수 없는 것은 크리스틴과 라울의 사랑이다. 그들은 죽마고우이다. 그들은 만나자마자 상대방에게 깊이 끌려 곧 사랑에 빠졌다. 어린 시절에 대한 애착, 서로에 대한 사랑.
라울은 부드럽고 재치 있고 용감하다. 그는 팬텀을 두려워하지 않고 팬텀의 지배를 받지 않고 그것과 싸웠다. 그는 크리스틴을 알고, 그녀가 혼란스럽고 두려울 때 그녀를 도와주고, 그녀를 보호한다.
크리스틴에게 라울은 더 진실하고 믿을 만하며 평생 가치가 있다. 라울도 크리스틴을 정말 사랑합니다. 크리스틴이 아버지의 무덤에 갔을 때, 즉시 말을 타고 그녀의 뒤를 따라갔고, 결정적인 순간에 팬텀과 결투하여 크리스틴이 팬텀에 현혹되지 않도록 했다. 특히 라울은 크리스틴을 위해 함정에 뛰어들기 위해 자신의 생명을 희생하고 크리스틴의 자유로운 연애의 용기와 기지를 바라며 크리스틴의 선택이 옳다고 생각하게 한다. 라울은 정말 크리스틴이 사랑할 만한 사람이다 ...
극 중의 다른 배역은 나는 많이 쓰지 않을 것이다. 크리스틴의 무용 선생님은 모든 진실을 아는 유일한 사람이고 중요한 인물이다. 그녀 없이는 이후의 천재가 없다.
이야기의 결말도 흥미를 자아낸다. 하지만 백작이 아내 크리스틴의 무덤에 도착했을 때, 새빨간 장미는 특히 사람들의 주목을 끌며 영원한 사랑을 표현했다 ...