이 소설은 출판하자마자 베스트셀러 순위를 휩쓸고 중앙선전부 20 13 년 대중에게 추천한 책 50 권을 선정했다. 많은 프랑스 현지 독자들을 끌어들일 뿐만 아니라' 그림자보다 더 빨리 사라지는' 판매 기적을 창조했을 뿐만 아니라 전 세계 45 개국에서 잘 팔리며 전 세계 여러 언어의 독자들 사이에서 강한 반향을 불러일으켰다.
도둑들' 은 1 인칭으로 나를 묘사하며 다른 사람의 그림자를 읽을 수 있는 주인공과 그의 어머니, 친한 친구 루크, 소녀 소피와 클레어 사이의 애절한 애정, 우정, 사랑의 이야기를 담고 있다. 마크 리비 (Marc levy) 는 일반인에게 시선을 집중시키고, 주인공의 단순하고 평범하지만 따뜻한 삶을 단순하고 소박한 언어로 이야기하며, 싱그러운 글로 수많은 독자들을 치유했다.
많은 사람들이 이 작품을 볼 때 소설의 설정에 끌린다. 책에 묘사된' 몰래 그림자' 의 설정은 사실 독심술과 비슷하지만 마크 리비는 새로운 병에 든 낡은 술의 형태로 새로운 무늬를 만들어 독자들을 빛나게 했다. (윌리엄 셰익스피어, 독서, 독서, 독서, 독서, 독서, 독서, 독서, 독서, 독서) 그러나 눈부신 초능력의 판타지 현실 요소 아래 나를 더욱 감동시킨 것은 평범한 생활 뒤에 묻혀 있는 의미 있는 진실이다. 그래서 이 글에서, 나는 마크 리비의 부드럽고 상큼한 글쓰기 수법을 결합하여 눈물겨운 애정, 부드럽고 감동적인 우정, 심금을 울리는 사랑, 참신한 작문 수법, 현실주의의 네 가지 각도에서 이 세계적으로 유명한 치유 문학을 분석할 것이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
0 1. 눈물을 자아내는 본정: 어머니의 존경과 동반은 주인공의 성장에 용기를 불어넣고, 숨겨진 부성애는 주인공이 결국 자해를 이룰 수 있도록 도와준다.
우선, 어머니의 헌신과 동반은 주인공의 성장 과정을 관통하여 주인공의 부드럽고 착한 성격을 형성했다.
본연의 처리에 대하여 마크 리비의 작품에서 그는 강하고, 보이지 않고, 부드럽고, 선량한 어머니의 이미지를 형성했다.
어린 시절의 주인공은 여위고 겁이 많고 겁이 많아서 부모의 이혼으로 다른 사람에게 눈에 띄어 주인공에게 고통과 절망을 느끼게 했다. 그러나 어머니는 항상 주인공이 아버지의 이별 때문에 자책하지 말고 힘과 위안을 주라고 격려했다. 주인공은 그림자 소리를 읽을 수 있고, 늘 혼잣말을 한다. 그는 다른 사람에게 들킬까 봐 두려웠지만, 그의 어머니는 그의 괴벽 때문에 그를 욕하지 않았다. 대신 그녀는 독립된 다락방 공간을 만들어 그림자와 안심하고 교류할 수 있게 해 주인공에게 신뢰와 공간을 주었다. 전반적으로 아버지와 이혼한 후, 어머니는 주인공을 독립적으로 키워 그에게 충분한 존중과 보살핌을 주었다. 왕성한 모성애는 부성애의 부족을 메워 주인공이 홀어버이 가정에서 무럭무럭 성장하게 하여 결국 의사가 되는 꿈을 이루었다. 내 의견으로는, 이 어머니는' 아간정전' 의 어머니 이미지만큼 위대하지만, 마크 리비는 그것을 일반 문학의 판에 박힌 인상에 빠뜨리지 않았다.
평범한 문학 작품은 어머니를 묘사할 때 종종 강하거나 취약하지만,' 도둑들' 에서는 주인공의 어머니가 가족의 생계를 감당할 만큼 강할 수 있고, 한편으로는 교장과 자신의 감정적 배신을 털어놓을 수 있을 정도로 연약할 수 있다. 이런 디테일한 처리는 어머니의 강인한 이미지를 손상시키지 않고 캐릭터의 개성을 더욱 실감나게 만들어 그 위대함을 실감하게 한다. 어머니는 강인하고 은근한 성격으로 주인공에게 사랑의 보호막을 만들어 주셨고, 섬세한 모성애는 눈물을 흘렸다.
둘째, 소설의 가장 큰 하이라이트는 누락된 부성애가 컴백해 주인공이 자해를 이룰 수 있도록 돕는 것이다.
주인공이 아버지를 찾는 과정은 전문을 관통하는 숨겨진 단서이다. 부모 관계의 결렬은 주인공의 어린 시절에 큰 영향을 미쳤다. 모성애는 주인공의 건강한 성장을 어느 정도 보장할 수 있지만, 주인공의 부성애에 대한 추구와 희망은 멈추지 않았다. 많은 줄거리에서 우리는 다음을 볼 수 있습니다.
한번은 아버지가 남자 주인공과 함께 주말을 보내겠다고 약속했는데, 잠시 계약을 파기했다. 남자 주인공은 옷을 단정하게 차려입고 아버지의 도착을 간절히 바라지만 실망을 기다릴 수밖에 없었다. 이로써 아버지에 대한 그의 사랑에 대한 갈망을 알 수 있다. 해변에서 휴가를 보내는 동안 주인공은 아버지에게 주소 없는 편지를 보냈다. 그의 앳된 말에서 아버지에 대한 그의 갈망과 기대를 알 수 있다. 학년이 끝난 시상식에서 남자 주인공은 아버지를 만나기를 기대했지만 매번 실망했다. 한 번의 실망과 타협 속에서 우리는 항상 주인공과 함께 내면의 격차를 느끼고, 아버지에 대한 인상은 자연스럽게' 무책임한' 수준에 머물러 있다. 이전의 많은 문학 작품 중에서 위대한 어머니는 왕왕 부성애의 결핍을 동반한다. 그러나, 마크 리비는 소설의 끝에 반전으로 일반 패턴에 빠지지 않도록 했다.
소설의 끝에서 주인공은 그의 아버지가 여러 해 동안 그에게 보냈지만 그의 어머니에게 숨긴 편지를 찾았다. 편지를 통해 그는 아버지가 먼 곳에 서서 모든 시상식에서 그를 바라볼 것이라는 것을 알았다.
내 의견으로는, 이 편지들은 주인공을 감금해 온 어린 시절의 족쇄를 해방시켰다. 그 순간, 주인공은 마침내 부모가 그에게 준 사랑이 완전하며 예약이 없다는 것을 깨달았다. 이를 깨닫고 주인공은 마침내 용감하게 사랑을 추구하는 법을 배웠다. 마크 리비 (Marc levy) 는 누락된 부성애를 숨겨진 부성애로 교묘하게 바꿔 아쉬운 단서를 가지고 이야기의 끝에서 항상 독자들에게 해피엔딩을 줄 수 있게 해 주면서 주인공과 함께 사랑의 구속에 참여할 수 있게 했다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 사랑명언)
02. 부드럽고 감동적인 우정: 주인공은 이반이 매듭을 풀고 루크가 꿈을 이루도록 돕는다. "다른 사람의 실현" 은 문장 들에 게 신선 하 고 밝은 색상과 따뜻한 색조를 발산 했다.
본연의 본선 외에도 마크 리비는 주인공의 생활에 우정에 관한 많은 이야기를 삽입했다. 그중 두 명의 두드러진 인물은 이반과 루크였다. 주인공은 다른 사람의 목소리의 그림자를 읽음으로써 그의 친구들이 난제를 해결하도록 돕는다. 여기서 친구 이반과 루크에 비해 주인공의' 나' 는' 다른 사람' 의 존재와 맞먹는다. 이반과 루크의 그림자는' 다른 사람' 이 발견해야 효과를 낼 수 있는 특성이' 다른 사람의 실현' 을 부여받았다. 이 부분에 대해서는 두 가지 측면에서 분석해 보겠습니다.
이반: 모성애를 갈망하며 주인공의 도움으로 구원받는 것은 사실 본연의 결핍을 상징한다. 주인공과 교위대의 이반은 이미 상대방을 잊어버렸다. 어느 날 남자 주인공은' 아이반 그림자' 의 울음소리를 듣고 캠퍼스 화재로 아이반의 생명을 구했지만 아이반은 여전히 슬픔에 잠겼다. 이반은 큰불이 그의 가장 소중한 물건을 불태웠다고 말했다. 그것은 그의 어머니의 편지였다.
나중에' 아이반 그림자' 의 참회 아래 주인공은 아이반의 어머니가 그에게 편지를 쓰지 않았다는 것을 알게 되었다. 그러나 그가 어머니에게 쓴 편지는 화재로 소실되었다. 주인공은 어머니가 아이반에게 쓴 편지를 위조하여 그가 매듭을 풀 수 있도록 도와주었다. 아이반은 어린 시절 감금의 멍에를 벗고 이 도시를 떠났다.
마크 리비의 아이반 처리는' 다른 사람의 실현' 에 대한 가장 직관적인 표현이다. 이반은 자발적으로 내면의 고통을 드러내지 않았고, 모성애에 대한 갈망은 그의 마음속의 흉터가 되었다. 다행히 주인공은 그림자와 이반 * * 의 목소리를 통해 이 고통스러운 비밀을 즐기고, 진실한 사랑으로 자신의 마음을 열어 정신적 구속을 완성하는 데 도움을 주었다.
이반의 이미지에 대한 해독에 대해 인터넷에는 이반 자체가 주인공이라는 목소리가 있다. 두 사람은 시공간을 통해 어느 정도 대화를 마치고 목숨을 건졌다.
하지만 제 생각에는 이반이 주인공이라기보다는 본연의 애정이 부족하고 부모를 몹시 갈망하는 모든 아이의 상징이라고 할 수 있습니다. 주인공은 마침 본연의 애정이 부족한 사람입니다. * * * 공통점이 있지만 완전히 일치하지는 않습니다. 친한 친구 이반은 주인공의 도움으로 구속을 실현하여 이야기가 따뜻하고 치유되는 분위기를 풍기게 했다. 마크 리비가 빚은 아이반 이미지는 본연의 애정과 우정의 차원에서 소설' 도둑자' 전체를 풍요롭게 하고 보완하여 소설을 더욱 감정적으로 만들었다.
뤼크: 행동을 통해 진정한 꿈을 찾는 것은 현실과 이상의 차이를 나타낸다. 루크는 주인공의 가장 친한 친구이다. 그는 과학을 공부할 생각이 있어 의사가 되기를 갈망한다. 그러나 그는 가업을 계승하여 아버지의 안배에 따라 제빵사가 되어야 했다. 주인공은 뤼크의 그림자 목소리에서 그의 내면의 발버둥과 고통을 이해했고, 그는 뤼크의 아버지에게 뤼크가 자신의 꿈을 추구할 수 있도록 설득했다.
루크가 직접 의사의 학습 생활을 방문했을 때, 그는 자신이 응급 현장을 두려워하여 의료 업무를 감당할 수 없다는 것을 깨달았다. 그는 작은 마을에서 빵을 만드는 생활을 그리워하는데, 그것은 간단하고 즐거운 시간이었다. 심사숙고한 끝에 그는 자신의 물건을 정리하고 마을로 돌아와 그의 제빵사 생활을 다시 했다.
내가 보기에, 뤼크의 경험은 사실 현실과 이상의 차이를 반영한다. 허공에서 상상한 이상은 실제 행동의 지지가 부족하여 공중 누각처럼 파악할 수 없다. 때때로, 당신이 마침내 꿈을 실현했을 때, 당신은 현실의 이상과 상상의 이상 사이에 큰 차이가 있다는 것을 발견할 수 있을 것이다. (존 F. 케네디, 희망명언) 따라서, 당신이 혼란스러울 때, 가장 좋은 방법은 실제 행동으로 자신의 진정한 내면의 필요를 발굴하는 것이다.
요약: 사실, 우리의 현실 생활에서 모성배려를 갈망하고 이상을 추구하는 작은 인물은 드물지 않다. 마크 리비 (Marc levy) 는 상큼하고 소박한 이야기를 따뜻한 필치로 묘사했지만, 단순하고 평범함 속에서 치유의 힘을 폭발시킬 수 있었다. 작가는 작은 인물의 우정, 애정, 꿈의 느낌에 힘입어 전문에 화사한 색채를 주입해 따뜻한 기조를 다졌다.
03, 심금을 울리는 사랑: 성숙하고 이성적인 소피와 어린 시절 첫사랑 클레어가 주인공에게 다른 사랑 경험을 했다. 이 두 가지 서로 다른 애정관은 깊이 생각해 볼 만하다.
소설에서 주인공은 두 번의 감정 체험이 완전히 다른 연애를 경험했다.
첫사랑은 어린 시절의 첫사랑이다. 열등감 때문에 주인공은 클레어와의 이 감정을 추구하지 못하고 결국 망망한 사람들 속에서 길을 잃었다. 두 번째 감정은 성숙하고 이지적인 소피이다. 이 감정은 사랑에서 나온 것이 아니라, 더 많은 것은 일상적인 동반자이다. 소피는 사랑이 없는 감정을 감당할 수 없어 주인공을 떠나기로 했다. 내 의견으로는, 이 두 관계는 똑같이 소중하다. 타고난 본연의 애정과 격공한 우정보다 사랑이 인생에서 가장 아름다운 감정체험이다. (조지 버나드 쇼, 사랑명언) 우리는 연애할 때 친밀하지만, 우리는 종종 분리의 위협과 도전에 직면한다. 사랑의 여정에서, 어떤 사람들은 단지 너에게 이치를 알려주기 위해 나타났을 뿐, 그들 자신만이 이해할 수 있다. (조지 버나드 쇼, 사랑명언) 이런 평평하고 진실한 경험은 매우 감동적이어서 사랑을 갈망하는 모든 사람들이 감동한다.
이 잘못된 삼각관계에서 주인공은 항상 클레어를 생각했지만 소피의 매력을 거절할 수 없어 클레어에 대한 호감과 소피를 함께 했다. 소피는 한 사람이 이미 주인공의 마음속에서 가장 차지하고자 하는 자리를 차지했다는 것을 점점 알게 되었다. 고통스러운 몸부림 끝에 그녀는 손을 놓기로 했다.
내 의견으로는, 이 두 가지 감정에서 클레어는 일관된 애정관을 상징하고, 소피는 그녀가 가지고 있던 아름다움을 대표한다. 충성스러운 사랑을 만날 수 있는 특권을 누리는 것도 좋지만, 나는 소피의 연애가 더 현실적이라고 생각한다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 사랑명언)
주인공의 망설임이 소피를 다치게 했지만, 우리는 클레어에 대한 그의 진지한 사랑을 비난할 수 없었다. 주인공의 망설임에 비해 소피는 이 감정에서 용감하고 소탈한 개성을 보였다. 그녀는 감히 사랑을 추구한다. 상대방의 진실한 감정이 드러나는 것을 보고 그녀는 히스테리도 자기의심도 없이 내려놓고 새로운 여정을 시작하기로 결심했다. 이것이 바로 연애 중인 여자가 있어야 할 모습이다. 소피의 결말은 소설을 진흙과 함께 해피엔딩으로 제한하지 않고 아쉬운 분위기 속에서 생각을 자극한다.
04. 본연의 애정, 우정, 사랑의 주요 멜로디 외에도 마크 리비의 힐링 스타일은 이 소설에 많은 색을 더해 따뜻함과 생각을 자극하는 독특한 미감을 드러냈다.
프랑스 치유 문학의 전형적인 대표로서 마크 리비는 이렇게 말했습니다.
"나는 전혀 사랑이 없는 이야기를 쓸 수 없다. 사랑에는 여러 가지 수준이 있습니다. 연인 사이의 사랑뿐만 아니라 우정과 부모와의 관계도 있습니다.
"도둑" 은 마크 리비의 창작 이념을 완벽하게 해석했다. 이 책은 본연의 애정, 우정, 사랑으로 가득 차 있어 독자들에게 따뜻하고 치유되는 세상을 만들어 주었다. 내가 보기에 이 소설이 심금을 울리는 것은 마크 리비가 접근하기 쉬운 작문 기교 때문이다.
판타지 원소의 주입은 소설의 상상력을 풍부하게 하고,' 그림자' 의 참신하고 독특한 주제는 관중을 매료시킨다.
마크 리비의' 따뜻한 삼부곡' 을 살펴보면, 단순하고 평범한 생활에 신기한 원소를 주입해 전문이 흥미진진한 빛을 발하는 것은 아니다.
도둑들' 에서 주인공' 그림자' 는 다른 사람의 목소리를 읽을 수 있다. 이는' 독심술' 과 비슷한 초능력이다. 이스탄불 휴일' 에서 점쟁이의 예언은 이야기에 서스펜스와 마력을 덮고 있다. 만약 모든 것이 처음부터 다시 시작한다면' 은 시공간의 전환과 단서가 엇갈리는 서사 전략을 채택했다. 마크 리비는 진실과 허황이 공존하는 현실 생활 장면을 묘사하는 데 능하며, 현실과 허황이 어우러져 황당무계하고 온정이 공존하는 세상을 만들어 깊은 인생철리를 드러낸다.
훔친 사람을 예로 들어 봅시다. 사람들은 원래 간극과 의심으로 가득 찼다. 작가는 독심술의' 그림자' 로 주인이 마음을 열고 마음을 치유하도록 도왔지만, 실은 진실한 힘을 구현했다. 솔직해야만 사람들 사이의 거리를 좁힐 수 있고, 깊은 상처를 입은 마음만이 구원받을 수 있다.
② 문화적 한계를 뛰어넘는 느낌을 부드러운 필치로 적고, 행간에는 진선미의 빛이 반짝이고 있다.
Marc levy 의 모든 작품에는' 사랑' 이 넘쳐나고, 남녀의 기쁨에 국한되지 않고, 더 많은 마음에서 우러나온 진실한 사랑이 넘쳐난다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 사랑명언) 이 느낌은' 도둑들' 에서 곳곳에서 볼 수 있다.
책 속에는 눈물을 머금은 본연의 애정, 부드럽고 감동적인 우정, 사람의 마음을 설레게 하는 사랑이 있다. 그리고 병원의 어린 소녀가 애완동물 토끼에 대한 관심과 배려를 하고 있다. 그리고 이웃 할머니에 대한 Luc 의 보살핌과 도움; 그리고 마을 주민들의 열정적인 배려 등등. 감정은 국경이 없다. 마크 리비의 소설 속 인물들은 인간의 감정을 전달해 대부분의 독자들의 감정적 호소에 호응하여 마음을 치유하는 효과를 낼 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 감정명언) 문화적 한계를 뛰어넘는 이런' 사랑' 은 그의 작품에 따뜻하고 치유되는 감정 기조를 마련해 독자들이 이 책을 통해 떠들썩한 현실 생활에서 진정한 자아를 찾을 수 있도록 했다.
마지막에 쓰다
소설' 도둑들' 은 본연의 애정, 우정, 사랑 등의 관점에서 주인공의 삶을 한 번에 하나씩 보여주며, 모든 독자들은 자신의 현실 생활의 축소판을 보고 치유의 힘을 얻었다. 이 소설은 기복이 없고 화려한 미사여구는 없지만 사람들의 마음을 자주 감동시킬 수 있는데, 이는 마크 리비의 싱그러운 작문 기교와는 무관하지 않다.
세월이 흘러 주인공의 인생 경험처럼 우리 각자는 평생' 얻는다' 와' 잃다' 사이를 배회하고 있다. 다행히도 지나간 세월 속에서도 난공불락의 진정성이 묻혀 있다.