중국 피닉스 조류 패턴의 기원과 민속
요약: 중국의 원시 선민은 알을 낳는 개념을 통해 새의 생식력과 인류의 생식력을 연결시켰다. 태양새 조형은 고대용 동물로 계절과 시대를 나타낸다는 관념에서 유래한 것으로, 무덤에 그려져 원시인의 생명 지속에 대한 추구를 표현했다. 이 가운데 새와 뱀의 그림 스타일은 부족 문화의 융합을 반영해 상서로운 평화로운 상상 속 봉황새를 탄생시켰다. 봉황은' 아름다운 신새' 라고 불리며, 역사시기에 따라 서로 다른 예술 전달체에 강한 예술적 생명력을 보였다. 봉새무늬에는 길상장수의 아름다운 의미가 담겨 있기 때문에 각종 민간 회화 형식에 널리 사용되고 있으며, 시대가 발전함에 따라 점점 민간화되고 있다.
키워드: 피닉스 조류 디자인 길조 민속
첫째, 새무늬의 기원
새의 이미지는 신석기 시대의 도자기 패턴에 처음 등장했고 피닉스 이미지의 초기 형태이기도 하다. 용과 뱀처럼, 그것은 중국 고대 국민의 토템이다. 중국의 창조 신화 중에서 새는 조상으로서 매우 중요한 위치를 차지하고 있다. 새알을 생명의 기원과 우주의 기원에 대한 관념으로, 선민의 많은 부족들이 은상, 만주족, 선진과 같이 나타났다. 창세기와 밀접한 관련이 있는 것은 생식 관념이다. 생식은 인류의 생존과 관련이 있기 때문에 이런 숭배는 반드시 보편적이어야 하기 때문이다. 이러한 관점에서 볼 때, 우리 조상들이 도자기, 옥기 등에 그렇게 많은 새의 모양을 그리는 이유를 쉽게 이해할 수 있습니다. 계란의 생식 의미와 인류와의 관계는 민속에서 널리 퍼졌다. 예를 들어, 많은 지역에서는 사위가 시아버지에 손님으로 가고, 시어머니는 사위에게 데친 알을 만들어 주어야 한다. 또 다른 예로,' 월자' 를 방문하는 여성은 난자를 주요 선물로 삼는 것이 바로 이런 출산 관념의 유산이다.
고대와 화조화가 시작되기 전에 새의 도안은 태양과 새를 결합하여 시간을 표현하고 생명의 영원을 강조했다. 고고학적 발견에 따르면, 태양새 그림의 직접적인 원인은 인간의 생명에 대한 추구에서 비롯되는데, 이러한 추구는 흔히 인류가 죽음에 직면하면서 생겨난 것이다. 옛사람들은 죽은 사람이 저승에서 태양을 볼 수 없다고 생각했고, 죽은 후에 산 사람처럼 햇빛의 밝고 따뜻함을 즐기기를 바라며 태양새의 신화 () 이 나타나 매장식에 나타났다. 새와 나뭇가지는 태양새의 뜻을 형성하여 특정 시간을 나타낼 수 있다. 전국 시대부터 한나라의 출토묘에 이르기까지 이 태양새의 다양한 이미지 (예: 벽화, 비단화, 도기 도안) 가 곳곳에서 볼 수 있다. 또한 묘화에는 새 (주새, 일월) 와 두꺼비가 있어야 하며, 죽은 자의 승선 사상을 표현해야 한다. 쓰촨 () 현 () 한묘벽돌 () 에서 출토된 깃털 초상화는 죽은 사람에 대한 사람들의 상상력을 충분히 표현할 수 있다. 그림 속 인물은 새머리이고, 머리는 왕관을 쓰고, 복부에는 태양을 가지고 있는데, 조류를 포함한 자세는 인물과 같다. 깃털과 태양새의 조합은 죽은 사람이 승천하여 신선이 되는 사상을 표현했다. 인물의 웃는 표정과 자유자세로 보면 완전히 이상적인 상태다.
화조화가 나타나기 전에 흔히 볼 수 있는 새의 그래픽 형태는 새와 뱀이 나란히 그리는 것이다. 이런 도식은 학계에서 원시 부족 투쟁의 토템 기호가 된 것 같다. 예전명 선생과 위태산 선생이' 중서 장식 비교' 에서 새뱀도는 * * * 공사 (수신) 와 고신민 (새신) 부족 다툼으로 고대 토템새뱀 투쟁의 모제라고 생각한다. 진 선생은' 중국의 새 문화' 에서도 비슷한 관점을 가지고 있는데, 그는 좀 더 구체적으로 인용했다. 그는 염제와 치우가 모두 태양새 부족의 일원이라고 생각하는데, 그들은 각각 황제와 사투를 벌였다. 이 글은' 오제실록' 의 의운을 인용한다. 천하가 교란되어 황제는 치우의 이미지를 그려 천하를 제패했다. 천하의 소금은 치우가 죽지 않고 사방팔방 각국이 모두 옷을 입는다고 한다. \ "① 그래서 이 바람은 후세에서 유행하기 시작했다. 사실, 황제는 치우의 이미지를 빌려 치우를 홍보하기 위해서가 아니라, 그의 원래 부족 지역의 모든 사람을 끌어들이기 위해서이거나, 그가 치우를 물리친 위대한 공적으로 모든 사람을 위협하여 천하를 태평하게 하기 위해서였다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 명예명언) 뱀 숭배의 대표로서 황제도 승리자이다. 치우의 이미지로 민중을 끌어들이는 것은 단지 일시적인 수단일 뿐이다. 더 긴 기간 동안, 그는 반드시 자신을 대대적으로 홍보해야 한다. 기존의 새뱀 구도는 새를 주체로 하는 것이 특징이며, 아마도 위너 기풍인 것 같고, 뱀은 약하고, 조연이나 부상자의 이미지인 것 같다. 그렇다면 왜 승자가 우세하지 않을까요? 자세히 분석해 보면 새뱀무늬는 초기 부족 토템 대립투쟁의 상징으로 나타날 수 있으며, 특히 전쟁이 잦은 씨족 사회에서는 더욱 그러하다는 것을 알 수 있다. 그러나 씨족 사회가 끝난 후 전쟁은 씨족 토템을 호소하여 인심을 모으지 않았다. 이 모델은 수천 년 동안 존재할까요? 있다면, 이 기간 동안 시대와 관련된 변화가 있을 것이다. 전국 시대부터 진한에 이르기까지 꽃과 새 뱀의 조각은 이미 일정한 추세가 되었다. 그들은 특정 부족을 대표하지 않는다. 이것은 부족이 사라지고 문화가 융합된 결과이다. 토템의 실종과 축산업의 발전으로 문명시대에 접어든 사람들은 조류와 가까워져 뱀짐승으로부터 멀리 떨어져 있다. 그래서 그들은 새와 새의 편에 서서 "새는 선하고 뱀은 악하다" 는 관념을 확립하는 경향이 있습니다. (윌리엄 셰익스피어, 「킹 제임스 성경」, 「킹」, 「킹」, 「킹」, 「킹」, 「킹」, 「킹」) 이 기간 동안 새와 뱀의 투쟁은 왕왕 사람 자신의 힘의 기탁이다.
둘째, 피닉스 패턴의 기원
토템 시대가 사라지자 사람들은 전통적인 토템 이미지를 개조하기 시작했고 새는 봉황의 이미지로 개조되었다. 이런 새 중의 왕의 출현은 황권관념을 상징할 뿐만 아니라 생사를 해체하는 것이다. 봉황은 변화와 재생의 새이다. 이것도 전쟁을 해결하는 방법이다. 봉황은 평화의 새이다. 그 이후로, 중국에 있는 새에 대한 신앙은 안정기에 접어들었고, 화조화의 새는 일종의 자연형태로도 생겨났다. 물론 뱀의 토템은 용의 이미지로 개조되어 봉황과 나란히 이어졌다.
봉황의 초기 형태는 신새의 이미지로 나타났지만 이미지는 구체적이지 않고 불, 태양, 새의 결합체였다. 봉황의 기원에 대해 두 가지 설이 있다: 하나는 신비한 조류의 토템설이다. 시는 이렇게 말한다. "타고난 새는 신비한 새이지만 타고난 상인이다." 신비한 새란 봉황새의 일종이다. 즉, 봉황이 하늘에서 내려와 상조가 나타났다. 신석기 시대 원시 사회의 채색도기에 묘사된 새무늬 중 일부는 봉황 이미지의 원형이다. 다른 하나는 채조 상서가 말한 것이다. 이 주장은' 산해경' 과' 남차산경' 에서 유래한 것이다.' 단설의 산, 김옥만당, 담수의 물 유출, 남쪽으로 발해로 흘러들어간다. 닭 모양, 알록달록한 색채, 문채가 날리며 봉황이라는 새가 있다. 새야, 자연스럽게 먹고, 가무를 하고, 세상 물정을 아는 것이 태평하다. " ②' 외물록' 도 "그 새는 오색으로 쓰고, 부리는 붉고, 머리는 왕관을 쓰고, 천하는 태평하고, 군은 그것을 볼 수 있다" 고 말했다. 후세 사람들은 오색찬란한 새가 나타난다면 봉황이 길조를 상징한다고 항상 믿었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 예를 들면' 한서',' 후한서',' 삼국지',' 진서' 등 모두 채색새의 출현을 기록하고 있다. 고대 기록에 따르면,' 봉황' 과' 봉황' 은 이 이상적인 영조가 당시 인민과 귀족 통치자에 의해 길상행복의 상징이자 사랑의 은유로 여겨졌으며, 그 역사는 3000 년 전, 늦어도 27800 년 전이라는 것을 우리에게 알려 주었다. ③
봉황은 존재하지 않는 생물이지만, 줄곧 중국 고대 선조들이 숭배하는 대상이었다. 사람들은 그것이 빛과 길조를 상징한다고 생각하는데, 그것의 출현은 세계의 평화를 예고할 수 있고, 그것은 또한' 새의 왕' 으로 매우 아름답다. 따라서 수천 년 동안 중국인들은 피닉스를 아름다움과 행복의 화신으로 여겨 왔다. 이로 인해 생긴 봉황 도안은 더욱 일종의 인공예술, 신화된 허구 생물이다. 사실 피닉스의 이미지는 각종 새들 중 가장 아름답고 특색 있는 부분이며, 자신의 심미적 관점에 따라 통일되어 전형적인 조화의 아름다움으로 융합되어 평화, 평화, 행복, 상서로움을 상징한다. 색깔로 보면, 단색의 새가 아니라 가지각색이다. 사서기는 바로' 오색새' 다. 몸에는 비늘이 있는데, 이것은 수조와 관련이 있다. 그것의 머리와 발은 맹룡과 같고 꼬리는 공작과 같다. 그것의 보행은 닭과 같지만, 가금류의 닭이 아니라 금계와 산닭의 변화이다. 봉황의 전체적인 이미지는 각종 새와 뱀의 상상력의 조합이다.
신석기 시대 하무두 문화의 상아나비기에는 한 쌍의 봉황무늬로 볼 수 있는 대칭적인 새무늬가 그려져 있다. 그들은 조리개 모양에 상대적으로 머리를 들고 꼬리를 치켜들고 얼굴이 환하다. 그림 속 쌍봉의 동경과 추구에 대한 표현은 우리의 원시 선민의 아름다운 소망의 표현과 묘사라고 할 수 있다. 노래 책은 말했다: "gaogang 에서 피닉스 명나라; 오동생, 아침. 클릭합니다 지금까지 민간에서 전해 내려오는' 풍단조양' 도안은 이 시의 의미와 똑같다.
상대례기' 현조복주전자' 에는 이상한 이미지가 새겨져 있는데, 연구자들은 초보적으로 세 글자의 조합으로 정의되었다. 신새가 새알을 보유하는 것은 은본기에 기재된 여상인 주디톤새가 알을 낳는 것과 관련이 있다고 여겨진다. 그러나 자세히 관찰한 결과 부리가 계란의 모양이 아니라 누에의 모양이라는 결론을 내릴 수 있다. 따라서' 봉조향양' 의 무늬는 누에의 추상적인 의미로 완전히 해석될 수 있으며 봉황의 초기 형태로 볼 수 있다. 상주 시대에는 봉황이 일종의 신조로 여겨졌기 때문에, 이 시기 옥기와 청동기의 봉황 도안에 대한 묘사는 통치자의' 운명' 관념을 부각시켰다. 이 시점에서 거의 모든 피닉스 패턴은 꽃, 날개 가득, 꼬리 깃털 길이, 발톱 넓고 힘이 있어 용맹하고 강건한 정태를 드러낸다. 이때 봉문은 완전히 조류의 신비와 예술의 과장으로, 이미지가 많이 옆얼굴로 청동기에 대칭으로 배열되어 있다. 크라운에는 다 치관, 긴 크라운, 화관의 세 가지가 있습니다. 갈고리 모양의 부리가 있는 어떤 새라도 봉황이라고 부를 수 있는데, 대부분의 부리는 닫힌 갈고리 모양이다. 머리 위의 눈은 대부분 둥글거나 타원형이고 봉황은 새나 닭이다. 길이와 길이의 비율은 종종 장식의 위치에 따라 다릅니다. 봉무늬 변화가 가장 큰 것은 꼬리깃털로, 긴 꼬리, 수직 꼬리, 분미, 대칭 꼬리가 있다. 긴 꼬리봉무늬의 가장 긴 꼬리는 새의 몸의 4 분의 3 에 달할 수 있으며, 과장의 정도는 사람을 경탄하게 한다. 상주시대의 봉문은 대부분 웅장하고 엄숙하며 듬직하여 당시 노예사회의 등급이 삼엄하고 단정하고 보수적인 풍조와 심미 정취를 표현했다. 전국 시대에는 경제가 비약적으로 발전하여 백가쟁명이 있었다. 피닉스 패턴은 아름답고 부드럽고 다채로운 새로운 스타일을 보여줍니다.
진나라와 한 왕조 이후 봉새의 이미지는 대부분 이런 신화된 아름다운 거대한 새였다. 한대 양산의 삼림 기념비에는 봉황 모양의 비문이 하나 있는데, 아래 주석에는 "하늘에는 새가 있고, 이름은 봉황이다" 라고 되어 있다. 쓰촨 출토된' 봉출' 벽돌은 직사각형 벽돌 위에 아름다운 롱테일 새를 조각했다. 봉황' 자는 머리 앞에 있고,' 봉황' 자는 꼬리 뒷모퉁이에 있어 당시 봉황이 나타나기를 원했던 아름다운 소망을 형상적으로 반영했다. 이 시기에는 봉황 이미지에 대한 묘사 외에도 주새, 루안 새, 스라소니, 펑 등 각종 신조가 있었다. 이미지 크기의 유사점과 차이점은 모두 봉새의 변이와 이화로, 오색봉황 패턴의 다른 표현이다. 한나라의' 사령' 은 두 가지 설이 있다. 하나는 림, 봉황, 계, 용, 하나는 청룡, 백호, 주작, 현무다. 봉황이나 주새는' 사령' 중의 하나로 남방 방향을 대표한다. 춘추례도' 에서' 봉황은 불의 정령이고, 하늘은 주작이다' 고 말했다. 명대 이시진은 본초강목에서 "봉황도 남주조" 라고 말했다. 봉황, 주새, 주새는 사실 같은 신새를 가리킨다.
피닉스, 봉황새, 주새, 주작 등 신화 속 길조 조류 도안은 사람들에게 길조, 길조 느낌을 주기 때문에 한대의 각종 공예품과 장식품에 자주 사용된다. 이때 봉새무늬는 역학과 기세를 중시하며 용량, 선속도, 변화력의 전체적인 느낌을 보여준다. 풍격은 위엄이 있지만 강하지 않다. 위진 남북조 시대에는 불교가 성행하면서 봉조 이미지에 새로운 정신 개념이 생겼다. 장식 제재가 확대되어 꽃다발 도안이 광범위하게 적용되었다. 봉문은 싱그러운 화훼 도안에서 날개를 펴고 나는 이미지를 많이 취하는데, 풍격이 독특하고 우아하며 가볍고 완곡하다. 당대봉새 무늬 장식의 형식감이 더 강하다. 모양은 더욱' 새모양' 이고, 청동 거울 위의 많은 봉황 도안은 기쁨이 넘친다. 한 쌍의' 부부' 는 입에' 동심 매듭' 을 묶은 리본을 물고 축복어를 부르며 행복을 상징한다. 이것은 자연스럽게 성당 시대의 물질문화생활과 밀접한 관련이 있어 평화로운 기후를 반영한다. 또한 당대의 머리 장식과 돈황석굴의 봉조 도안에서 당대봉새 도안과 사람들의 생활 정취가 더욱 결합된 현상을 볼 수 있다. 예를 들어, 여성의 머리 장식의 금비관에는 봉황무늬가 독특하고 풍만한 외관을 가지고 있어 시대의 취향과 취미를 드러낸다. 중국 도자기 기술의 발전으로 봉문이 더욱 넓어졌다. 송원 시대의 봉조무늬 장식은 도자기에 많이 표현되어 선이 부드럽고 격조가 고아하다. 사상 형식상 도덕을 강조하고 길상행복의 민속 소망과 숨결을 표현한다. 명청 시대가 되자 봉무늬 장식은 이미 특정 조형이 되었다. 원형, 정사각형, 각종 장식 형식 등 패턴 구성에는 고유의 내적 형태가 있으며, 봉문의 * * * 성 형식은 더욱 규범화된다.
셋째, 피닉스 새무늬의 민속
민속이란 사실 일종의 민간 창조이자 민간에서 배우고 대대로 전해 내려오는 사고 방식과 행동 습관이다. 사회에서 대대로 전해 내려오는 각종 민속으로 표현된다. 속속' 은 민중의 자아교육을 의미하며,' 사람과 사람이 서로 배우고 대대로 전해 내려오는 것' 이다. 민속은 민족 문화 정신의 구현이다. 수천 년 동안 이어온 민간 문화는 끊임없는 샘물처럼 우리 민족화의 근본이다. 민속은 자질구레하고 피상적이며 통속적으로 보이지만, 그 속에 담긴 문화적 의미는 매우 광범위하고 심오하며 중요하다. 인생은 소위 표면적인 것들로 이루어져 있기 때문이다. 한 민족의 진정한 문화정신은 대다수 사람들의 가장 흔한 일상생활에 녹는다. 오래된 민속이 대대로 전해 내려오는 근본 원인은 각 시대의 사람들의 생활과 사상의 요구에 적응하여 한 민족의 정신문화부가 되었기 때문이다.
봉황새무늬의 민간 전설은 명청시대에 가장 광범위했다. 장기간의 실제 디자인에서 남경 비단을 짜는 노예술가들은 봉황을 그리는 공식을 총결했다. "봉황은 세 가지 길이, 긴 눈, 긴 다리, 긴 꼬리가 있다." 그리고 "머리는 금계처럼, 관은 뜻대로 되고, 머리는 구름처럼, 날개는 학처럼." 명청시대 공예미술에서 봉황무늬의 성숙한 장식 특징을 대표한다. ⑤ 이 시기의 장식 예술 중 가장 역동적인 작품은 대량의 민간 수공예품이다. 민간의 청색 날염포, 자수, 채화, 목각, 석조, 벽돌조각, 민간종이 오려내기에서 형식감이 더 강하고 기법이 더 다양하다. 예를 들어 민간, 봉황무늬, 꽃 속의 왕모란은 예술 형식에 새로운 결합이 있다. 당대의 운봉에서' 봉황다모란',' 풍단일출' 에 이르기까지 공예 설계의 각 부문에 반영되어 봄바람을 점차 독점하고, 광명, 행복, 사랑, 아름다움 등을 상징한다. 형식은 점점 더 정교하고 화려해지고 있으며, 동시에 사람들의 길조 도안 속의 주제 회화 시기도 되었다. ⑥20 세기 중반과 후반에 민간 그림에 널리 사용되었다.
봉조 도안은 고대의 신비로운 전설에서 민간에서 널리 사용되는 제재로 발전했다. 자연은 생식 숭배와 상서로운 아름다움의 뜻으로 민간회화에 맞춰 소박하게 복을 구하려는 창작 의도에 부합한다. 그러므로 그것은 자연스럽게 국민에게 녹아들어 사람들의 마음속에 뿌리를 내리고 행복과 아름다움의 영원한 상징이 되었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 행복명언) 그것은 그릇, 건축, 의류 등에 광범위하게 적용되어 사람들의 생활과 밀접한 관련이 있다. 민간에서는 사랑과 행복을 표현하기 위해 연인에게 손수건과 포옹을 보내는데, 그중에서 수봉대꽃이 더 흔하다. 민요에 관해서는, 그것은 봉황과 불가분의 관계에 있다. "물고기와 물의 조화", "연극일련", "채봉제비" 는 모두 민간 자수 소재로, 사람의 마음을 깊이 파고들어 이루 말할 수 없다. 봉황 도안은 봉건주만의 것이 아니라 이미 민간의 예술 주제가 되었다. 바로 풍의 친민 때문에 국민들이 풍의 이미지와 내포를 풍부하게 했다. 봉황은 사람들에게 행복한 생활의 희망을 주었다. 사실 봉황은 일찌감치 사람들의 감정에 녹아들었다. 특히 민간의 여자 자수에서는 무한한 예술생명을 부여하여 불멸의 불멸을 선사했다. 속담에 봉황은 죽지 않고 죽은 후에 다시 태어난다는 말이 있다. 이 전설은 매우 재미있다. 사람들의 감정 속에 깊이 살고 있는 것은 역사가 유구하지만, 항상 새로운 시대의 많은 인민 군중의 예술 창작 열정과 재회하여 영원히 부패하지 않을 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 예술명언) ⑦ 필자 2005 년 2 월 현장 조사에 따르면 봉새무늬는 북산유림 지역의 가구 장식화에 널리 사용되고 있다. 작품은 대부분 빨간색이나 진홍색을 주색으로 하고, 구도가 충만하고, 색채가 풍부하며, 조형이 과장되고 생동적이다. 예를 들어 의식적으로 털이 있는 비율 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 털이 있는 것도 있고, 봉새 도안은 건축 장식화에도 뚜렷한 민간 스타일을 보여준다. 2008 년 4 월 산시 () 성 소릉박물관 () 을 방문했을 때 정문 장식화 속의 피닉스 도안이 매우 민속적인 것을 발견했다. 구도는 측면과 정면의 두 가지 형태로 나뉜다. 과장된 방법으로 발과 꼬리 깃털을 표현하다. 조형은 유치하고 생동적이며 색채가 부드럽고 단아하다. 평화와 어지러움을 결합한 기법을 운용하여 예술 풍격이 우아하고 우아하다. 이것은 예술스타일에서 전통 고건축화의 봉황무늬와 도장화와는 현저히 다르다. 낡은 약속 속성을 돌파하여 더 많은 생활 정취를 드러내다. 이 그림의 예술 형식은 자유분방하여 현대인의 사상 관념과 심미 정취의 발전을 표현했다. 예술정신에 대한 사람들의 추구는 더 이상 전통적인 약속에 얽매이지 않고, 소박함과 진미를 대담하게 추구하며 행복한 생활에 대한 소박한 동경을 표현한다.
서로 다른 역사시대의 문화가 진화함에 따라 봉조 도안은 수천 년의 발전을 거쳐 끊임없이 새로운 형식을 창조하여 결국 대중에게 널리 받아들여지고 인정받는 민간 상징이 되었다. 이 참신한 봉조 도안은 선명한 시대적 분위기를 구현했을 뿐만 아니라 중화민족의 전통 심미 정취를 보존하고 강한 민족생명력을 지니고 있다.
참고 사항:
진. 중국의 새 문화. 임설출판사. 1996 75 페이지.
② 푸안국. 중국 전통 예술-피닉스 장식. 중국 경공업 출판사, 2000 년 17 페이지.
(3) 심종문. 용봉예술작가출판사 1960 판, 69 면.
지홍, 지홍. 중국인의 민간 세계. 안후이 문예출판사, 2006 년, 2 페이지.
⑤ ② 33 페이지.
⑥ ③ 7 1 페이지와 동일.
⑦ 동일 (3) 72 면.
참고용으로만 여러분 스스로 공부하세요.
너에게 도움이 되었으면 좋겠다.
보충 자료:
/msgview/1717/145865013.html
장식 디자인에 청동 장식 적용