1. 한일 스타일 특징: 일본의 가장 전형적인 스타일은' 셀룰로이드' 로 화풍이 아름답고 인물이 훤칠하며 남녀의 변화가 크지 않다. 하지만 동시에 약간 다르다. 예를 들면 일계 스타일이 비교적 캐주얼하고 생활화되며, 한계 스타일은 비교적 화려하고 낭만적이며, 기본적으로 사실적인 스타일과 비슷하다. 2. 유럽풍의 특징: 유럽풍의 일러스트레이션은 대부분 사실주의를 위주로 실제 텍스처와 질감을 강조하며 섬세함을 묘사한다. 나는 과장된 표현을 좋아해서 인물을 더욱 생동감 있고 활기차게 보이게 한다. 3. 고대 중국 스타일
특징: 이 두 가지 예술 스타일의 일러스트레이션에 비해 국화 원작도 나름대로 뚜렷한 특징을 가지고 있어 보존되었지만 긴장감이 넘친다. 중국의 원화는 구미 한일 원화의 영향을 어느 정도 받지만, 그 두터운 고전 예술, 우아한 신비는 여전히 그 특징이다. 4. qp 판 일러스트레이션
특징: QR 판 일러스트레이션이 가장 두드러진 것은 인물과 동물 위주이다. 인물이 귀엽고 과장되거나 익살스럽고 비율이 짧다. 라인이 간단하고 색덩어리가 선명하지만 인물의 개성이 뚜렷하다. 5. 그래픽 스타일 일러스트레이션
특징: 주로 색상 블록, 기하학적 모양, 외부 윤곽선이 부드럽고 윤곽선이 거의 없으며 시각적 표현이 다양하고 친근하고 엄격합니다. 현대 화면 매체와 현대 심미 추세에 부합하는 유행 스타일. 유머러스 한 스타일 일러스트레이션
특징: 흔히 과장된 스타일로 유럽과 미국 스타일에서 흔히 볼 수 있습니다. 신문지 삽화에서 흔히 볼 수 있는 화면에는 유머러스하고 풍자적인 매력이 담겨 있으며, 정치, 사회, 문화 문제와 더 관련이 있다. 색깔의 선택도 과장되어 있어 보는 것만으로도 우습다. 7. 사실주의 일러스트레이션의 특징: 가장 흔한 화풍은 바로 그 이미지를 그리는 것이다. 가장 표현해야 할 표현을 분명히 하다. 일러스트레이션의 유형은 무엇입니까? 삽화라고도 하는 삽화는 손으로 그린, 마우스, 컴퓨터 판화로 그려진다. 영화애니메이션과 게임업계는 용도가 다양하고 스타일이 다르기 때문에 CG 일러스트레이션이라고 불리며 디자인업계, 영화애니메이션, 게임업계에 광범위하게 적용된다.
삽화는 그림을 사용하여 생동감, 생활감, 감화력을 표현한다. 그래픽 디자인과의 주요 차이점은 단순히' 삽화가 눈에 띄는 것이 아니라 이야기성이 돋보이는 것' 으로 해석될 수 있다. 일러스트레이션도 시각적 표현의 예술 형식이며, 주로 사진/그림/입체 일러스트레이션을 포함한다. 삽화는 예술 분야에서 특별한 지위를 가지고 있으며 출판업과 밀접한 관련이 있다. 전자책과 실체서 모두 필요하며, 음악/영화/미디어와 같은 다른 분야에서도 취업공간이 있다.
확장 데이터:
그림에 일반적으로 사용되는 도구:
1. 손으로 그린 삽화는 종이와 펜으로 그려져 있습니다. 일반적으로 사용되는 도구로는 마르크펜, 채연, 수채화 등이 있습니다.
2, 마우스 일러스트레이션-공통 도구: PS, AI 등.
3, 보드 일러스트레이션-일반적으로 사용되는 장비: 그림판, 디지털 스크린, 아이패드, 휴대폰.
4. 그림판은 PS, AI, SAI 에서 그림을 그리기 위해 컴퓨터에 연결해야 합니다. 디지털 화면과 아이패드는 컴퓨터에 연결하지 않고 직접 그릴 수 있습니다. 핸드폰은 콘덴서 펜을 사서 그려야 한다.
일러스트레이션을 배우는 기본 기준은 오디션 수업이 있는지 여부입니다.
지금 삽화를 배우는 곳이 확실히 많은데, 정말 어룡이 뒤섞여서 많은 학우들이 눈을 떴다. 그들은 어떻게 선택해야 합니까? 학습 장소가 어떤지 판단하는 말이 있다. 적어도 상대방의 실력을 먼저 봐야 한다. 오디션 수업은 상대방의 최고의 실력을 보는 동시에 수업의 질을 봐야 한다는 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 공부명언) 오디션 수업도 안 좋으면 다른 수업은 더 쓸모가 없다. 그리고 이것을 배우고, 대학을 선택하며, 보장이 있다.
어디서 찾아야 할지 모르겠다면 내가 전에 배웠던 인터넷 수업에 갈 수 있다. 그곳은 내가 공부하는 곳이다. 매일 밤 8 시에 회화 마스터 선생님이 무료로 온라인으로 일러스트레이션과 판화를 생중계하는 수업이 있습니다. 선생님의 연설은 통속적이고 유머러스하며, 모두를 괴롭히는 회화 기교를 간단하고 투철하게 설명할 수 있다. 선생님의 비디오를 보는 것이 책을 읽는 것보다 훨씬 낫다. 한 과목으로 많은 문제를 해결하고 업계 전체의 발전을 이해할 수 있다. 어차피 무료입니다. 너는 가서 들을 수 있다. 밤에 강의하는 것은 너의 낮의 일이나 공부를 지체하지 않을 것이다. 듣고 싶은 학우들은 위신 (Weixin) 에 들어갈 수 있다.
앞의 첫 번째 그룹은 gon _ Wen _ Wen _ Wen _ Wen _ Wen _ Wen _ Wen _ Wen _ Wen _ Wen _ Wen 입니다 참고: 원화.
학생들이 판화 일러스트레이션을 배우는 것을 좋아하기 때문에 스스로 시도해 보고 자신에게 기회를 주는 것은 무책임하다. 그들은 항상 자신의 내면을 배회하고 자신의 재능을 낭비하는 것이 아니라, 그들이 그 재료인지 아닌지를 알기 위해 노력해야 한다. (존 F. 케네디, 자신감명언)
중국 최초의 삽화는 판화 형식으로 나타났고, 불교 문화가 들어오면서 경전에서' 위장' 한 삽화를 사용하여 교리를 선전했다. 현재 중국 최초의 판화 작품은 사료, 즉 당숙종이 출판한' 다라니 만트라' 에 기재되어 있다. 당의종 함통 9 년 (868) 이 출판한' 금강반야경' 속표지 그림이 정확한 날짜다.
송김원 시대가 되자 책 삽화가 크게 발전했다. 응용 범위는 의학 서적, 역사 지리 서적, 고고학 카탈로그 서적, 일상 백과사전 서적 등으로 확대되었으며, 컬러 맞춰찍기 삽화가 이미 등장했다. 명청시대에는 고대 일러스트 아트의 대발전 시기라고 할 수 있는데, 전국 각지에서 모두 서각업이 있다. 지역마다 다른 스타일이 형성되었다.
삽화에는 어떤 스타일이 있나요?
스타일리시한 스타일의 일러스트는 일계와 유럽, 미국 모두 특히 밝은 색을 선택하지 않는다. 대부분 산뜻하고 단아하며, 특히 자연계와 일상생활에서 흔히 볼 수 있는 색깔이다.
유머러스한 스타일의 일러스트레이션은 종종 과장된 수법으로 스타일링되는데, 이는 유럽 스타일에서는 흔히 볼 수 있고, 색채의 선택도 과장되어 있다.
탐미주의 풍격의 일러스트, 조용하고 평화로운 것이 이 그림의 주요 선율이다. 색채 방면에서 일반적으로 중성과 냉톤이 가장 흔하다.
현실적인 삽화, 보이는 대로 얻은 것, 무엇을 그리는 것, 표현해야 할 것을 가장 분명하게 표현한다.
제품 포장 페이지 디자인, 게임 캐릭터 등에 사용되는 QR 일러스트. , 다양한 큰 머리 인형은 결코 시대에 뒤떨어지지 않을 것이다.
기계 공예 일러스트레이션, 기계 공예는 그렇게 화려하고 호루라기적인 색깔이 많지 않아 보통 서너 가지 색깔로 충분하며, 때로는 흑백으로도 문제를 해결할 수 있다.
장식 스타일 일러스트레이션은 주로 장식 내용 위주로 라인 처리에 더욱 신경을 쓰며 색상 배합에 더욱 유연합니다.
삽화는 중국에서 속칭 삽화로 불린다. 오늘날 외국 시장에서 유행하는 상업 일러스트레이션에는 그림이 있는 간행물, 만화 마스코트, 영화 포스터, 게임에 내장된 게임 캐릭터 설정과 예술 장면 디자인, 광고, 만화, 그림책, 카드, 달력, 장식화, 포장 등 다양한 형태가 포함되어 있다.