다나카 논중방수, 남자, 849 년 (기원 1952 년) 은 은하계 태양계의 세 번째 행성에 있는 웅본현에서 태어났다. 당시 이 나라는 일본이라고 불렸다. 그는 펜을 칼로, 사람을 마처럼 죽이기 때문에' 사람을 마처럼 죽이는 다나카' 라고 불린다.
BBS 에서 전중방나무와 김용을' 아시아 문단의 동방 쌍벽' 이라고 불렀다. 이 말은 다나카가 김용과 어깨를 나란히 할 자격이 있는지에 대한 인터넷상의 논쟁을 불러일으켰다. 사람들은 항상 다나카와 김용을 비교하는 것을 좋아하는데, 아마도 그들의 작품에는 확실히 많은 유사점이 있기 때문일 것이다.
첫째, 베스트셀러 소설 작가들이다. 김용의 존함은 말할 필요도 없고,' 중국인이 있는 곳에는 김용 소설이 있다' 는 말로 요약할 수 있다. 다나카 방수는 국내에서의 명성이 김하보다 못한 것 같지만' 은하영웅전' 을 언급하면 일본 만화를 사랑하는 친구들도 낯설지 않을 것이다. 국내 해적판' 윤영' 만 4 회 이상 재인쇄했다.
둘째, 둘 다 중국 고대사에 정통한 것으로 유명하다.
* 풍부한 역사 지식
다나카의 소설은 흔히' 판타지' 소설이라고 불리며, 심지어 공상 과학 소설로 분류되기도 하지만, 실제로 밭에 묘사된 주제는 항상' 역사' 로 정치와 군사 역사에 초점을 맞추고 있다. 다나카의 작품은 크게 두 가지 범주로 나눌 수 있다. 하나는 진정한 의미의' 소설' 으로,' 은하영웅전',' 아슬란의 전쟁',' 용의 전설' 등이다. 또 다른 종류는' 만리의 바람',' 장강 석양송',' 홍진 세계',' 와성의 공포',' 쓰나미',' 달리기' 등과 같은 소설식 역사다. 후자는 역사책으로' 진실한 이야기' 를 말하는데, 그가 이 책들을 쓴 목적은 단지' 독자가 역사와 사람을 즐겁게 이해할 수 있도록 하기 위한 것' 이었다. 이들 작품 속 주인공들 (예:' 바람 속 만리' 의 화목란,' 붉은 먼지' 의 양홍옥,' 리버런시티' 의 축영대) 의 역할은 독자들을 역사로 이끌고, 그들의 눈을 통해 역사를 관찰하고, 한 시기의 역사적 사건을 그들의 경험과 연결시키는 것이다. 다나카의 글에서 무미건조한 역사는 마치 죽은 시간이 다시 살아난 것처럼 생동감 있게 변했다. 만약 당신이 그의' 바람 속의 만리' 를 읽었다면, 당신은 그가 수당의 혼란스러운 역사를 질서 정연하게 정리하는 능력에 깊은 인상을 받았을 것입니다 (그는 일본인입니다! ) 을 참조하십시오. 중국 역사에 대한 그의 친숙함은 대부분의 다른 중국인들이 따라잡을 수 없는 수준이다. 이 밖에 다나카는' 당연의',' 악비전',' 양가장연의',' 정화 서양' 등 중국 역사를 묘사한 저작도 집필했다. 다나카는 책 속 인물의 생졸 연월을 상세히 고증한 것으로, 그의 엄밀한 작문 태도와 중국 역사에 대한 사랑을 알 수 있다. 물론' 은하영웅전' 등의 책에서 볼 수 있듯이 그의 세계사 지식도 비범하다. ) 을 참조하십시오
* 차가운 역사의 법칙
김용보다 다나카 책의' 역사' 맛이 더 진하다. 김용은 어느 시대의 배경에 있는 전설을 썼다. 처음에 신문에 연재되었기 때문에 이 책은 극적인 줄거리로 가득 차 있고, 끊임없는 모험과 우연의 일치로 이야기의 발전을 촉진시켰다. 하지만 다나카의 소설은 하나의 전체적인 사고방식을 가지고 있는데, 마치 두꺼운 역사책과도 같다. 이야기의 발전을 촉진하는 것은 역사의 필연성이다. 또 다나카는' 누군가의 그 해 * * 세, 어느 역사 사건의 발생과 * * 년' 과 같은 문장을 후세 역사가의 말투에 자주 등장해 독자들이 읽을 때 역사의 수레바퀴에 저항할 수 없는 소리를 들을 수 있게 했다. 다나카 이야기의 발전도 역사 발전의 법칙을 따르고 있으며, 그는 이 점을 관철하는 데 조금도 무관심하다. 은하영웅전' 에서 그는' 영웅이 감기나 암살로 죽을 것' 이라는 이론을 검증하기 위해 레인하트와 양윌리를 죽였다. 이는 김용의 글에서 항상 운이 좋은 영웅들과 뚜렷한 대조를 이뤘다. 윤영을 다시 읽으면 다나카가' 야심' 제 1 장에서' 세상일이 변덕스럽고 아무리 강한 나라도 멸망할 것' 이라고 언급한 것을 발견할 수 있을 것이다. 일단 큰 영웅이 권력을 잡으면, 앞으로 반드시 부패될 것이다. 인생도 마찬가지다. 전쟁터에서 생존을 위해 발버둥치는 많은 용사들이 감기 때문에 목숨을 잃었다. 피비린내 나는 권력 투쟁에서 이긴 사람들은 이름 모를 암살자에게 살해되었다. " 이것은 아마도 레인하트와 양윌리의 운명에 대한 암시일 것이다.
김용은 사람과 그 감정의 세계를 묘사하는 데 중점을 두고 있으며, 다나카의 글은 정치 군사 종교 등 사회 현상, 즉 사회를 구성하는 인류의 전반적인 현상에 초점을 맞추고 있다. 그래서 그의 작품 속 주인공은 대개 역사를 창조한 제왕상이며, 이야기의 배경은 종종 사회제도가 급변하는 역사의 시기이다. 예를 들어 아스란 전쟁은 실제로 노예 사회에서 봉건 사회로의 과도기를 묘사하고, 은하수 영웅전의 이야기는 미래에 발생하며, 그 사회제도의 본질은 봉건 사회에서 자본주의 사회로 전환하는 단계이다. 이야기의 결말에서 우리는 다나카의 정견이' 개량' 에 편향되어 있다고 추측할 수 있다. 그가 찬성하는 것은 통치계급 내부의 하향식 개혁이다. 예를 들면 윤영이 최종적으로 채택한 입헌 군주제와 같다.
* 날카로운 정치 비평
사람들은 종종 다나카에' 정치적 결벽증' 이 있다고 말한다. 그가 이른바 정치인이라는 부패와 정치적 음모를 폭로했기 때문일지도 모른다. 예를 들어,' 윤영전' 의 니시터 등은 늘 무의식적으로 독자들에게 현실의 어떤 사람과 일을 생각나게 한다. 나는 다나카의 예리한 통찰력과 용기에 감탄하지 않을 수 없다. 특히' 창룡전' 에서 이야기는 근대 일본에서 발생했기 때문에 다나카는 이전의' 뽕나무 욕설 나무' 를 바꿔 오늘날 일본 정부에 대해 직접적이고 무자비한 비난을 퍼부었다. 그는 또한 후기에서 독자들에게 "빨리 이 책을 사라, 며칠 후에 교육부에 의해 봉쇄될지도 모른다!" 라고 호소했다. " 하지만 개인적으로는 이런 책이 일본에서 출판될 수 있다고 생각하는데, 현재 일본은 여전히 언론의 자유가 있다는 것을 보여 일본 정부에 감탄하게 한다. 다나카는 종종 웃음과 욕설 사이에서 정치인의 음침한 수법을 쉽게 폭로하기 때문에 초등학생까지 읽을 수 있을 것 같아 그의 작품을' 정치학의 초등학교 교과서' 라고 농담했다.
종잡을 수 없는 민주주의.
"소위 정치는 항상 소수의 다수에 대한 통치이다." 하지만 다나카의 마음속에서 가장 소중한 단어는 아마도' 민주주의' 일 것이다. "민주주의" 와 "독재" 에 대한 논쟁은 그의 작품에서 큰 주제이다. 최악의 민주주의와 최고의 독재 중 어느 것이 인간 사회의 발전에 더 유리한가? 다나카 본인은 민주주의를 선택하는 경향이 있지만, 이 문제에 대한 그의 태도에는 약간의 모순이 있다. 작품 중 저자 본인의 이미지에 가장 가까운 인물은' 윤영전' 의 양윌리다. 역사의 창조자인 라인하트에 비해 양은 역사의 비판자, 즉 작가의 대변인으로 나타났다. 다나카는' 윤영전' 에서 라인하트가 이끄는 부패한 민주제도와 거의 완벽한 독재통치를 묘사했지만 양윌리가 책에서 말했듯이' 불의 가치는 부정해서는 안 된다' 고 말했다. 양 본인은 자신이 생각하는' 민주주의' 를 위해 마지막 순간까지 분투했다. 민주주의가 완벽하지 않다는 것을 알면서도 각종 사회적 폐해를 초래할 수밖에 없고, 다나카도 그것을 완전히 근절할 좋은 계획이 없지만, 그는' 민주주의' 가 최소한' 독재' 보다 인류의 더 좋은 조직 형식이 될 수 있다고 생각한다.
다나카가 제창한' 민주주의' 는 주로 사상의 자유다. 그가 쓴 것은 역사이지만, 의심할 여지 없이' 과거의 대비' 로 작품 속의 많은 줄거리를 현실에서 찾을 수 있다. 김용보다 다나카 소설 속 인물이 더 현대적이어서 봉건사상에서 벗어났다. 군주를 선택하지 않고 유교 도덕으로 가득 찬 신하들, 예를 들면' 홍진' 의 이약수와 같이, 그가 가진 것은 연민일 뿐이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 명예명언) 그가 가장 마음에 들지 않는 것은 자신의 머리로 생각하는 것을 게을리하는' 사상 노예' 이다. 그는 무감각한 사람들에게' 불행을 슬퍼하고 노여워하지 않는다' 는 강렬한 감정적 색채를 보였다. "독재자에게 기회를 주는 것은 사실 정력을 쏟고 싶지 않은 침묵의 구경꾼이다. (조지 버나드 쇼, 독재자, 독재자명언)." "사람들이 좋아하는 것은 자주적 사고와 그에 따른 책임이 아니라 명령, 순종, 책임의 면제이다. 민주 정치에서는 인민 자신이 불합격한 정치가를 선택했는데, 이 정치가들은 정치적 폐해에 대해 책임을 져야 한다. 반면에 권위주의 정치는 그렇지 않다. 사람들은 자신을 반성하고 싶지 않지만, 쉽고 무책임하게 정치인을 공격하는 것을 좋아한다. " 그러므로 진정한' 민주주의' 를 이루기 위해서는 먼저 민중의 각성이 있어야 한다.
* 불가피한 전쟁
인류의 역사는 항상 전쟁과 연계되어 있으며, 조대의 교체는 무수한 피와 뼈 위에 세워진 것이다. 다나카는' 전쟁' 에 대해서도 현명한 논평이 많다. "역사를 보면 인간의 사상은 크게 두 가지 범주로 나눌 수 있다. 어떤 사람들은 생명보다 더 중요한 것이 있다고 생각한다. 다른 사람들은 생명보다 더 소중한 것은 없다고 생각한다. 사람들이 전쟁을 시작했을 때, 그들은 전자를 선전했습니다. 사람들이 전쟁을 멈추고 싶을 때, 그들은 후자를 선전한다. 그 결과 전쟁과 평화가 반복되고 있습니다. 클릭합니다 다나카는 평화를 주장하지만 전쟁의 필연성을 부인하지는 않는다. "인류 역사상 영원한 평화는 없기 때문에 나는 이런 기대를 하지 않을 것이다. 그러나 수십 년간의 평화만 있으면 시대가 풍부해질 것이다. 만약 우리가 다음 지역을 위해 약간의 유산을 남겨야 한다면, 나는 가장 평화롭다고 생각한다. 다음 세대는 이전 세대가 남긴 평화를 지킬 책임이 있다. 만약 모든 세대가 다음 세대에 대한 책임을 잊지 않는다면, 그것은 장기적으로 평화를 유지할 수 있을 것이다. 우리가 이 점을 잊고 조상의 유산을 먹는다면 인류가 다시 시작해야 한다는 것은 나쁜 일이 아니다. "
* 정의가 없습니다
성자는 왕이고, 패자는 도둑이다. 이것은 차갑지만 객관적인 역사 법칙이며, 영원한 정의는 없다. 그래서 다나카의 작품에서 화려한 어조로' 정의' 를 과장하는 사람은 종종 가장 불의한 사람이다. "내가 가장 싫어하는 것은 자신을 안전한 곳에 숨긴 다음 전쟁을 찬양하고 애국을 강조하며 다른 사람을 전쟁터로 밀어내고 뒤에서 행복한 생활을 하는 사람들이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 전쟁명언)." "큰 출혈, 국가 파산, 국가 빈곤. 이러한 희생이 없었다면 정의를 이룰 수 없었을 것이다. 그러면 정의는 탐욕스러운 하느님처럼 부끄러움 없이 또 한 번의 희생을 요구하게 될 것이다. (존 F. 케네디, 정의명언). "
김대샤가 말한' 위인은 위인이고 국가와 인민에게 보답한다' 와는 달리 다나카는' 애국' 에 대해 아무런 포상이 없다. 국가란 무엇인가? 한 계급이 한 계급에 대해 독재를 실시하는 도구나 전쟁에서 같은 이익을 가진 사람들의 집합이다. 그러므로 전쟁 쌍방이 자신의 이익을 수호하는 행동을 칭송할 필요가 없다. "스타든 바보든 살인 기록은 똑같다. 바보가 백만 명의 국민을 죽였을 때, 한 유명한 사람이 백만 명의 적을 죽였다. " "군사과학의 존재의 의의는 가장 작은 희생으로 가장 큰 성과를 바꾸는 데 있다. 잔인하게 말하면, 어떻게 자신의 동류를 효과적으로 죽일 수 있는가 하는 것이다. (알버트 아인슈타인, 자기관리명언). " 잔혹한 전쟁에서 살아남은 쪽만이 이른바' 정의' 에 대해 이야기할 자격이 있다.
* 미친 종교
종교도 역사의 필수 불가결한 부분이다. 전쟁에 대한 태도와는 달리 다나카는 종교에 대해 거의 완전히 부정적인 평가를 내렸다. 예를 들어' 윤영전' 의' 토교',' 창룡전' 의' 성진교',' 아슬란 전쟁' 의 일다포터교와 마법 승려들은 모두 어릿광대 같은 불명예스러운 역할을 하고 있다. 다나카의 종교에 대한 비판은 주로 소위' 절대진리' 에 대한 맹목적인 숭배와 소극적 은둔에 집중되어 있다. 다나카는' 창조룡전설' 에서 "사람들은 종교를 위해 수단을 가리지 않을 수 있다" 고 썼다. "신", "국가", "민족", "사상" 이라는 명사가 일종의 광적인 신앙이 되면 이성과 인간성의 개념이 갑자기 사라지고 무한한 자아가 되어 아기를 죽이고 지하철에 사린 가스를 퍼뜨리고 기관총으로 비무장한 사람을 사살할 수 있다. 예를 들어' 달리기' 에서 그는 남북조에 대한 관심을 표명했다. 윤영' 에서 그는' 지구종교' 가 지구로 돌아온다는 견해를 이렇게 평가했다. "지구는 인류의 요람이지만, 사람이 커서 항상 요람에서 잠을 잘 수는 없다." 그는' 알란 전쟁' 에서 신드라 왕처럼 나약하고 무능한 사람을 무자비하게 조롱했다.
또한 값싼' 애국주의' 와' 민족주의' 는 다나카의 통렬한 대상이다. 종교처럼. "나쁜 일을 하는 사람은' 나는 나쁜 일을 하고 있다' 는 의식이 거의 없다. 대부분의 사람들은 사랑, 국가, 대부 등의 이유로 자신을 영웅으로 만들었다. " 그는' 창세룡 전설' 에서 병사들의 전투 정서를 불러일으키기 위해' 병사' 라고 부를 것이 아니라' 병사' 로 이름을 바꿔야 한다고 언급했다. 후자의 명칭은 그들로 하여금' 정의' 를 위해 싸우고 있다고 느끼게 하기 때문이다. 그들이 필요로 하는 것은 자신의 머리로 이른바' 정의' 가 무엇인지 생각하는 것이 아니라 허무맹랑한 명예감일 뿐이다.
* 다나카식 사랑
역사상의 재재자 가인은 모두 작가가 앞다투어 묘사한 대상이지만 다나카는 다르다. 독자들은 다나카 작품 속의 사랑에 대해 다른 견해를 가지고 있다. 전반적으로 다나카의 작품은 여전히 비교적 엄숙하다. 소위' 분량이 모자라 사랑이 모여든다' 는 것은 없다. 책에 수재가인은 부족하지만 감동적이고 깊은 묘사는 없다. 사랑이 이야기에서 차지하는 비중도 상당히 작다. (진정한' 사랑' 에 초점을 맞추는 주제는' 중요한 것은 누가 나를 사랑하는 것이 아니라' 라인하트와 그의 힐드 공주 사이에 진정한 사랑이 있는지, 아니면 단지 공통의 취미만 있는 것 같다. 다나카의 작품을 살펴보면, 우리는 그의 마음속의 사랑이 맹세가 아니라 상호 신뢰라는 것을 알 수 있다. 남자에 대한 여자의 사랑은 그들로 하여금 전심전력으로 상대방을 신뢰하고 지지하게 한다. 예를 들어 윤영힐드에서 라인하트를 상대로, 필릭스 레트가에서 양윌리를 상대로,' 창룡전' 에서 새깃털 몰리가 용당을 상대로 하는 등. 그들은 총명하고 능력이 있어서 모두 영웅들에게 없어서는 안 될 조수이다. 진짜 다나카 부인도 이런 타입인지 모르겠네요.
셋째로, 그들의 작품은' 아속공상' 을 할 수 있는데, 이것이 그들의 소설이 잘 팔리는 이유이기도 하다. "야" 의 사상 내포는 "속물" 의 겉옷을 입어야 널리 전해지고 인심을 깊이 파고들 수 있다. 김용과 다나카의 작품은' 노소 모두 적합하다' 고 한다. 김용서의 매혹적인 무협 길과 기복에 반해 다나카 책의 파란만장한 우주전쟁이나 경배서 속의 슈퍼 잘생긴 남자를 감상하는 사람들도 있다. 김용의 인간성 분석, 다나카의 역사에 대한 사고에 감탄하는 사람들도 있다.
하지만 김과 장에는 미묘한 차이가 있다. 김용 소설을 볼 때 다들 계속 가시죠? 다나카의 소설도 똑같이 훌륭하지만, 책을 읽을 때는 멈추고 생각하고 소화해야 한다. 그렇지 않으면 내 신경이 역사의 무게를 감당할 수 없을 것 같다. 다나카의 작품에는' 노소가 모두 적합하다' 중' 적다' 는 한계가 있다. 초등학생은 김용 명작을 흥미진진하게 볼 수 있지만 다나카의 작품을 읽고 감상할 수 있을지는 말할 수 없다. 예를 들어' 윤영' 은 인물의 이름이 많고 길며, 어떤 사람들에게는 지루해 보이는' 은하계 역사 요약' 으로 시작해 어떤 사람들은 물러났다. 다나카도 줄거리를 중시하지만' 창룡전' 과 같은 가벼운 작품에도 역사에 대한 자신의 사고를 극에 통합하려고 노력한다. 다나카 책의 내용은 항상 주제를 부각시키기 위해 존재하며, 독자들을 기쁘게 할 만한 멋진 줄거리는 없다.
물론 베스트셀러로서 다나카의 작품도 엄숙하고 유머러스하다. 예를 들어 윤영의' 홍차 왕자' 양윌리는 바보처럼 어리석었다. 나르사스는' 아슬란 전쟁' 에서 그림에 대한 나르사스의 나르시스트, 가장 유머러스한 요소는' 창룡전' 으로 저자 본인이' 익살스러운 가족소설' 이라고 불렀다. 책 속의 용당 가족 사형제의 말다툼은 항상 독자들을 웃게 한다. 이 책을 읽을 때, 다나카가 스스로 즐기고 있는 것 같다. 사해용왕은 비행기표를 사는데 돈을 쓰는 것이 아니라 세계를 여행하는 꿈을 이루었다. 이 밖에도 다나카의 작품에는 독자들을 웃게 하는' 다나카의 법칙' 이 있다. 예를 들면' 전장의 영웅 = 연애중의 바보' 가 있다. 라인하트가 쌀에게 청혼했을 때 너는 웃음을 참을 수 없었다.
다나카 유머' 에 대해서는' 다나카어' 를 언급해야 한다. 다나카 방수는 문장을 만드는 데 있어서 남달랐다. 그의 문장에는 정어가 많고 길기 때문에 중국의 번역 수준이 높지 않아 독자들은 곤혹스러울 때가 많다. (예를 들어' 용의 전설' 이 시작되면서 "날씨의 격변에 감사하고 기상청에 감사하다. 예보가 아무리 치우쳐도 파산하지 않을 것 같다. 마치 야구 9 회 후반에 안녕히 홈런을 맞은 것 같다" 고 말했다. 너 원이 충분하니? ), 그래서 누군가가 그의 언어가 너무 어색하다고 꾸짖었다. 해적판' 윤영' 을 보고' 다나카가 쓴 문장이 매끄럽지 않다' 는 결론을 내린 독자들을 강력히 추천합니다 세계에서 언어가 유창하지 않은 베스트셀러 작가가 나올 가능성이 있습니까? 개인적으로 다나카의 언어는' 특징' 만 있고' 단점' 은 없고, 문학 수준도 김용보다 열등하지 않다고 생각한다. 그의 작품 전체의 구상이 엄격하든 인물의 이미지가 생동적이든, 언어의 운용에만 그 독특한 점이 있다. 한 가지 예를 들어 증명하다.
양윌리가 칼에 찔렸을 때, 그의 아내 필릭스 레터리는 이런 환상을 가지고 있었습니다.
"... 전쟁이 과거 시제 세대가 된 평화시대에 한 노인이 한때 명성이 좋은 군인이었지만, 자신의 무공을 자랑하고 있다는 것을 직접 확인한 사람은 거의 없었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 전쟁명언) 젊은 가족은 그에게 7 분의 3 분의 냉막 사랑을 걸었고, 그는 이렇게 연금으로 생활했다. 햇빛방에 큰 흔들의자가 하나 있다. 심지어 밥을 먹을 때도 그는 앉아서 책을 읽으며 의자의 일부처럼 조용했다. 날마다 시간이 멈춘 것 같다 ...
어느 날 밖에서 놀던 손녀가 실수로 선샤인 하우스 입구에서 공을 떨어뜨려 노인의 발까지 굴러갔다. 예전에는 노인이 천천히 허리를 굽혀 그녀를 위해 공을 주웠다. 하지만 이번에 그는 손녀의 목소리를 듣지 못한 것 같아 움직이지 않았다. 손녀는 앞으로 나와 공을 주워 아래에서 할아버지의 얼굴을 올려다보니 할아버지의 표정이 무슨 말을 하고 있는 것 같았다. "할아버지 ..." 대답하지 않고, 해가 노인이 잠들었을 때 늘어진 얼굴을 비추었다. 손녀는 공을 안고 거실로 달려가 큰 소리로 보고했다. "아빠! 엄마! 할아버지께서 이상하십니다! " 목소리가 멀고 넓게 퍼졌고 노인은 여전히 의자에 앉아 있었다. 영원한 침묵은 조수처럼 노인의 얼굴을 천천히 스쳐간다 ...
펠릭스 레트그는 이런 사법이 양윌리에게 적합하다고 생각한다. 이 장면은 상상이 아니라 현실에서 일어난 것 같다. ""
전체 묘사는 한 글자도 슬픔을 표현하지 못했지만 울고 싶은 느낌을 극치로 과장하여 독자들에게 뼈아픈 슬픔을 깊이 느끼게 하였고, 몇 년이 지나도 그 장면은 여전히 나의 기억 속에 깊이 새겨져 있었다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
마지막으로 다나카 특색의 제목을 말씀드리겠습니다. 독특한 제목도 다나카의 작품을 더욱 빛나게 한다. 윤영은' 여명' 의' 영원한 밤' 에서' 일몰' 의' 꿈의 끝' 에 이르기까지' 신들의 황혼' 의 서사시 같은 비극적 분위기를 충분히 조성했다. 달리는 건강의 꽃 낙양의 꿈' 은 시로 가득 차 있다. 알슬란의' 석양 만가' 와' 외로운 말 그림자' 는 독자들로 하여금 피로 물든 석양의 비장함을 느끼게 했다. 윤영이는' 과거, 현재, 미래',' 혼란, 혼란, 혼란',' 검하 출생',' 검하 사망',' 창룡은' 마지막 날 오후',' 마지막 날 저녁' 등 자연스러움과 유머를 잃지 않는 제목을 가지고 있다
위의 세 가지 점 외에도 다나카와 김용의 작품에는 * * * 의 유사점이 하나 더 있는데, 모두 만화로 각색되었다는 것이다. 김용 소설은 이미 홍콩과 싱가포르의 황색에 의해 만화로 각색되었다. 하지만 김용 작품의 스타일이 현실에 더 가깝기 때문에 많은 것들이 영화와 드라마로 각색됐다. 반면 다나카의 소설은 만화 극본의 잠재력인 탐미주의를 가지고 있다. 이것도 그와 김용이 글쓰기 스타일에서 가장 본질적인 차이다.
미학은 만화의 큰 요인이다. 이 점은 의심할 여지가 없다. 소녀 만화는 그림의 아름다움과 인물의 순수한 감정을 보여주는 반면, 소년 만화는 완벽한' 우정-노력-승리' 를 묘사하려 한다. 하지만 다나카의 소설은 줄거리 배치와 인물 설정 모두에서 심미 성향을 가지고 있다. (물론,' 미학' 이라는 단어는 사람에 따라 좋은 의미로 해석된다. ) 을 참조하십시오
예를 들어' 은하영웅전' 에서는 레인하트와 지그프리드의 완벽한 우정에 금이 가지 않도록, 균열이 생기기 전에 지그프리드가 레인하트를 보호하기 위해 죽고, 완벽한 기억을 남겼다. "나는 레인하트의 만년을 상상할 수 없다." 그의 생명은 화염처럼 서서히 타올라 독자의 마음 속에서 젊은 나이에 죽고, 영원히' 나의 여정은 별바다' 의 금사자가 될 수 있었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 다나카 방수의 책은 역사의 무게가 가득 차 있지만 독자들은 안심하고 그의 책을 읽을 수 있다. 아스란 전투에서 알슬란과 그의 부하들은 항상 상호 신뢰로 가득 차 있다. 용족 전설' 의 네 형제는 항상 위급한 순간에 소탈하게 승리할 수 있고,' 은하영웅전설' 에서' 무고한' 표정의 특유 네시트는 결국 나연탈의 총을 피하지 못했다 ... 김용의' 용족 팔룡' 과 같다. 다나카 방나무는 나중에 역사가의 말투로 서술하고 논평하는 습관이 있다. 그는 역사의 수레바퀴가 굴러가는 잔혹한 현실을 묘사하고, 권력자의 무능과 부패를 생생하게 비판하며, 사람들 사이의 신뢰와 우정을 보존하는 것은 역대 사람들이 소중히 여기는 것이다. 이것도 그의' 탐미주의' 표현이다.
완벽에 대한 추구로, 다나카 방수는 그의 작품에서 불완전한 현실을 맹렬히 비판했다. 완벽을 추구하기 때문에 다나카는 비극적인 분위기를 조성하기 위해 노력을 아끼지 않을 것이다. "모두를 죽여라." " 죽은 사람만이 영원히 늙지 않고, 영원히 실수를 하지 않고, 영원히 완벽을 유지하기 때문이다. 그리고 죽음은 항상 독자들에게 가장 강한 충격을 줄 수 있다. 윤영' 을 본 사람은 라인하트와 애니로저가 마지막 장' 꿈의 끝' 에서 마지막 대화를 기억할 것이다. "언니, 또 꿈을 꿨어." \ "꿈은 아직 충분히 하지 않았다? 라인하트입니다. " 이곳 작가의 문풍이 평화로웠지만 독자의 마음이 갑자기 팽팽해진 것 같다. 윤영' 의 결말에는 주인공뿐 아니라 나연탈과 다른 인기 조연들까지 죽을 지경이었다. (윌리엄 셰익스피어, 윤영, 윤영, 윤영, 윤영, 윤영, 윤영, 윤영, 윤영) 아스란전' 1 부 중다나카' 학살' 은' 윤영' 만큼 좋지 않은 것 같지만 후기에서 그는 1 부에 사전 설정된 인물 이외의 인물을' 삭제' 하겠다고 말하기까지 했다. 두 번째 영화에서 사람의 운명은 상상할 수 있다. 아마도 양홍옥이' 붉은 먼지의 세계' 끝에 있는 한 문장으로 다나카의 사상을 요약하는 것이 더 적절할 것이다.' 사는 것은 자신 이외의 사람이 죽는 것을 지켜보는 것이다.' "
다나카의 아름다운 인물 설정에 관해서는: 말할 필요도 없이, 다나카의 작품이 현실판으로 개편된다면 ... 그것은 그야말로 악몽이다! 라인하트, 알슬란, 용당 사형제 같은 인물은 지구인들 사이에서 결코 적당한 배우를 찾을 수 없다.
다나카의 작품과 만화 스타일이 비슷하기 때문에 그의 대표작' 은하영웅전' 과' 아스란의 전쟁' 은 만화판과 애니메이션판을 모두 가지고 있으며, 최근 그의 신작' 용의 전설' 은 CLAMP 일러스트레이션에서 애니메이션으로 각색됐다. 유명한 삽화가 천야희효도' 아스란의 전쟁' 과' 용의 전설' 을 위해 많은 고전 삽화를 그렸다. 다원에서 각색된 만화판' 윤영전' 과 이후 1 10 자의 OVA 에 대해 말하자면, 원작 소설을 미리 본 많은 사람들은 만화 속 인물의 설정을 받아들일 수 없다. 아마도 사람마다 다르지만 완벽에 가까운 라인하트 이미지가 있기 때문일 것이다. 그러나 다나카 본인은 다원의 인사에 대해 긍정적인 태도를 취하고 있다. 도원 () 은' 윤영전 ()' 을 읽는 기초 위에서 정사와 이사의 내용에 따라 만화를 그렸고, 그녀의 개편은 상당히 성공적이었다. 반면 나카무라 지리가 집필한 만화판' 아스란 전쟁' 은 원작에서 너무 고지식하고 내용이 전혀 새롭지 않고 회화 기교도 미비하다. 아스란전' 의 애니메이션판은 다행히 카무라에서 그린 것이 훨씬 성공적이다. 치밀한 줄거리, 완벽한 인물, 웅장한 배경 음악, 전쟁 장면이 극장판' 아스란 전쟁' 을 일본 애니메이션에서 얻을 수 없는 작품으로 만들었다.
이상은 내가 다나카에서 여러 해 동안 열심히 공부한 경험이다. 인용문이 너무 많아서 일일이 체크하기가 어렵다. 어떤 것은 인상일 뿐, 누락은 불가피하다. 네가 나를 용서할 수 있기를 바란다. 다나카와 김용의 차이에 관해서는 영원히 통일된 답이 없을 것 같다. 그들은 서로 다른 작문 스타일을 가지고 있지만, 그들은 의심할 여지없이 매우 성공한 작가이다. 개인은 다나카의 작품을 비교적 좋아한다. 아마도 나는 그가 역사 방관자로서 객관적이고 슬기로운 평론을 선호하고, 그의 글 속의 인물의 현대적 가치관을 좋아하고, 그의 심미 스타일을 좋아하기 때문일 것이다.
인류 역사의 변천 앞에서 개인은 이렇게 보잘것없고 무지하다. 다나카의 펜으로 역사의 변천을 관찰하면, 잠시 현실의 자질구레한 일을 버리고 마음의 평온을 얻고, 역사를 거울로 삼아 현실 생활을 반성할 수 있다. 이것이 바로 내가 책을 읽는 목적이다.
전설은 끝났고, 역사는 이제 막 시작되었다 ...
-65438 년 +802 년 2 월 9 일 자정 태양계 제 3 행성-