도구/원자재: 펜, 종이
1. 우선 연꽃을 그린다. 꽃잎은 타원형이고, 양쪽 끝은 북의 중간에 겹이 겹쳐져 연꽃의 꽃부분을 형성한다.
그런 다음 연꽃의 줄기를 그립니다. 그것의 줄기는 매우 곧다. 줄기의 양쪽에 작은 가시를 그리고, 아래쪽에 송수관을 그리다. 여기서, 나는 우리가 이전에 배운 그 말이 "직통으로, 곧은 가지가 없다" 는 것을 떠올릴 것이다.
3. 연꽃 밑에 수면을 하나 그리고 수면에 연잎을 하나 그린다. 연잎의 모양은 둥글고 틈이 있어서 간단한 연잎을 그릴 수 있습니다!
4. 색칠을 시작합니다. 먼저 연꽃을 색칠해 주세요. 어렸을 때 우리는' 연잎이 무한히 화려하고 연꽃이 빨갛다' 는 시를 배웠기 때문에 연꽃을 분홍색으로 칠하고 꽃잎 색깔이 좀 짙어 층감을 자아냈다.
5. 연꽃의 줄기를 계속 녹색으로 칠하고 연잎도 짙은 녹색으로 칠합니다. 연잎의 색깔은 연한 녹색이니, 모두들 그릴 때 색선택에 주의해야 한다.
6. 물을 파란색으로 칠하고 색깔의 그라데이션에 주의하면 아름다운 연꽃 약선이 완성됩니다!
그림의 요점:
1, 장식화에서 배우다. 화면 분할, 점선면 구성, 시각적 균형, 화면 요소 배열의 리듬. 컬러 매치, 컬러 분포 등 컬러 심리학. 시각미감을 배우는 가장 기본적인 법칙에서 출발하면 앞으로 어떤 단계에서든 미술학습에 큰 도움이 된다.
그런 다음 스케치 그림을 배우기 시작합니다. 먼저 구조 스케치를 배우고, 선으로 구조 관계와 공간 원근 관계를 표현하다. 단순한 기하학적 모양에서 복잡한 기하학적 모양, 석고 아바타 및 정물 스케치에 이르기까지 매끄러운 선을 칠하고 그리는 법을 배우다. 목적은 물체의 공간 구조를 표현하는 법을 배우는 것이다.
3. 정물과 풍경 스케치를 통해 색채 구성과 사용 법칙을 배워 평면 구성의 색채 조화와 분포에 호응한다. 색상 대비를 사용하여 빛의 매스를 형성하는 방법, 서로 다른 광원 아래에서 다른 재질의 표현, 색상 심리.