-응? 이하의 시는 크게 네 가지 범주로 나눌 수 있다: 귀신시, 서술시, 영물시, 변두리시 중 귀신시가 가장 대표적이다.
-응? 십 대 때 이하의 행동은 남달랐다. 그는 묘비의 비문을 연구하고 공부하기 위해 묘지에 자주 간다. 피할 수 없는 음산한 땅, 리와 믿음을 동경하게 하는 것도 그의 나중 시에 온갖 기이한 귀신으로 가득 차게 된 것은 공허한 것이 아니라' 명사' 였다. 이하는 굴원의 영향을 많이 받았고, 그의 시의 많은 귀신들은 굴원의' 초사' 에서 나왔다. 제재가 비슷할 뿐만 아니라, 시풍도 대대로 전해진다. 당대의 시인 중 누가 굴원과 가장 닮았는지 이하는 부끄럽지 않다. 그러나 동시에, 이하의 귀신시가 초사에 가장 가깝기 때문에, 그의 시도 해석하기 어렵고, 각 시 뒤의 은유는 매우 깊다.
-응? 이하는 전고를 대량으로 사용하고, 전고를 인용한 후 무엇을 표현하고 싶습니까? 이것은 정말 사람을 깊이 생각하게 한다. 그러므로 이하의 시를 읽으려면 그가 어떤 전고를 사용했는지 알아야 한다. 그는 왜 이 코드를 사용했습니까? 그는 이 전고를 통해 무엇을 말하고 싶습니까? 그럼 이하시의 정수와 그 뒤에 숨은 귀신을 알아봅시다.
페이시앙:
주군은 불후의 천년기에 그는 신 e 게강을 동반했다.
만 어머니 음 전체 에어컨, 93 정적 녹색 눈물.
부부 이별의 초연 속에서 오운과 우서는 멀리서 서로 호응했다.
너는 가을의 단풍을 걱정하고 있고, 고룡은 시원한 밤파도 속에서 노래를 부른다.
-응? 이 시는 겉으로는 항목 공주와 의 사랑 이야기일 뿐, 실제로는 이하의 사랑관이다. 내레이션과 대나무는 수천 년 동안 함께해 왔으며, 구름과 비가 서로 통한다. 이 두 문장은 초왕과 여신의 랑데부의 비밀번호를 통해 순제와 페이시앙 감동적인 사랑을 묘사했다. 구름은 안개를 사이에 두고 있지만, 여전히 서로 연결되어 마음이 서로 각인될 수 있다. 그러나 마지막 말은 급전하고,' 슬픈 가을의 기풍',' 추운 밤 고룡' 이라는 말은 이미 비장한 사랑 이야기에 서늘함을 더했다. 따라서 이하는 사랑에 대한 칭찬뿐만 아니라 페이시앙 전고를 통해 사랑에 대한 관심을 표현해야 한다. 제순과 페이시앙 상사병도 이하를 탄식하게 했다.
마찬가지로, 황제의 노래도 있습니다.
동정제자는 천리 밖에 있고, 맑은 바람이 서래, 기러기가 물속에서 울고 있다.
아구창포가 돌 위에서 죽고, 시앙 신이 피아노를 치며 영접하다.
산에는 노계가 고향을 불고, 모룡은 물의 한광을 원망한다.
샤프는 물고기를 떠나 용당에 구슬을 던졌다.
-응? 이 시는 페이시앙 자매편으로, 문체 구조나 명명 구상을 보면' 초사구가' 라는 풍격을 지녔다고 할 수 있다. 심향거문고 영제자' 와' 구화는 서로 환영하고, 영은 구름처럼 온다' 는 이곡과 같은 묘미를 가지고 있지만, 이 시는 이해하기 어렵고 학계에도 삼파가 있지만, 나는 이 곡이 비슷하다고 생각한다. 심양은 피아노를 칠 때 황제에게 오라고 간청했지만, 제자는 결국 올 것이다. 이 시는' 페이시앙' 의' 오야우통' 보다 더 비장하고, 환경과 이미지의 냉엄함, 그리고 마지막 두 문장인' 사포이탈어, 용당 구슬' 에 비하면 사랑관일 뿐 아니라 이하의정 표현인 것 같다. 이하도 관직의 실의에 빠졌고, 벼슬길이 참담하고, 인생이 슬프다는 것을 상징한다. 물고기는 진주를 가지고 암컷이 사는 곳으로 와서 황제의 축복을 빌었다. 이하처럼 사직하고 집으로 돌아갔지만, 그는 침묵하고 싶지 않아 벼슬길로 돌아가고 싶었다. 그래서 그는 고위층의 관심을 받기 위해' 샤프어' 처럼 뛰어다녔다.
-응? 이하가 쓴 귀신은 귀신일 뿐만 아니라, 그들도 이하의 기탁이다. 이하는 이 세상에 대해 할 말이 너무 많은데, 그는 성격이 내성적이어서 표현하는 것을 좋아하지 않는다. 그는 귀신을 통해서만 자신의 의지를 표현하여 세상을 호소할 수 있을 뿐이다.
-응? 우리가 앞서 언급한' 페이시앙' 과' 제자가' 는 신만 묘사하고 귀신은 묘사하지 않는다고 할 수 있다. 다음으로, 진짜 "유령 시" 를 살펴 보겠습니다.
스와 시아 오시 아오 무덤
묘지 난초 위의 이슬, 그녀의 슬픈 눈물 같다.
매듭에는 매듭의 매듭이 없고, 묘지의 꽃은 더욱 형편없다.
풀은 돗자리 같고 소나무는 그녀의 차양 같다.
미풍은 그녀의 옷이고 벽옥은 그녀의 옥복이다.
죽기 전에 사용했던 기름벽차는 밤에 옆에서 기다려야 한다.
들불의 들불녹색, 예의, 번개.
그녀는 걸어서 서릉 아래 비바람만 불고 있었다.
-응? 이것은 이하의 고전으로, 그 주제는 육조 남제전당의 유명한 예기 소샤오에서 따온 것이다. 심리는' 진모의 무덤' 시순에서 "가흥현에는 매춘부 소소한 묘가 있고, 비바람이 몰아치거나, 그 위에 노래하는 소리가 있다" 고 말했다. 이후 재능이 넘치는 여배우 소작은 각종 명시에 자주 등장했고, 이하의 이 곡은 최고였다. 짧은 몇 줄의 글자로 빙근옥골, 부드러운 옥의 절세의 미인을 묘사했다. 이 미인은 이미 죽어서 유령으로 변했지만, 그녀의 웃음은 수천 년을 꿰뚫은 듯 우리 독자들을 서호로 돌려보내며' 바람은 상, 물은 운' 을 묵묵히 감상하게 했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)
-응? 이 시의 처음 열 구절은 스와 샤오의 풍채를 묘사했다. 그녀의 눈빛은 난초와 같고, 약간 눈물을 머금고, 애처롭고, 미련을 불러일으킨다. 그러나 이때 그녀는 이미 어두컴컴한 가운데 있지만, 동심결도 없고, 불꽃놀이도 없고, 울창한 자리가 있어도, 바람을 막아 물을 가리는 숲처럼, 생전 기름벽차 속의 사람은 없었다. 누구를 기다리고 있습니까? 스인은 이미 갔고, 수레는 텅 비었다. 마지막 네 마디 속의 소작은 귀신의 몸이다. 비록 그의 풍채가 줄어들지 않았음에도 불구하고, 여전히 아름답고, 고요하고, 가볍고, 다만 은은한 귀신불일 뿐, 차갑고 밝고, 정성스럽게 그의 달의 얼굴과 미모를 차려입고 있지만, 아무도 약속하지 않고, 그가 연립하고 싶어하는 서나무다리에서 멈추었지만, 오직 그만이 고생을 하지 않았다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 시 전체가 처량하고 매서운 냉염으로 가득 차 있고, 감정이 섬세하다. 스와 시아 오시 아오 는 아직 말을 하지 않았지만, 천 단어 보다 낫다. 여귀라도 그녀는 여전히 외롭고 우울하며 차갑고 아름답다.
-응? 이 시의 주제와 경지도 굴원' 구가산귀신' 에서 귀신에 대한 묘사를 차용했다. 즉' 이희가 돌보다',' 슬픔을 머금은 웃음',' 영향류사',' 사자가 근심을 남기다' 였다. 모든 것이 그렇게 닮아 보이는데, 허무한 산귀신이든 진실한 소소한 것이든, 그들의 눈빛과 눈빛은 모두 종이에 있는 것 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 그들의 사랑에 대한 충성심, 감정에 대한 표현은 매우 유사하며, 모두 비바람 속에서 자신의 애인을 기다리고 있다.
-응? 이 시는 난초, 방초, 소나무 숲, 창풍, 흐르는 물, 차마, 촛불, 서릉, 냉우 등의 경물로 감정을 묘사한다. 이 장면들은' 유머',' 추위',' 피곤',' 불어' 등의 단어를 통해 어두운 면으로 변해 독자들이 어둠 속에 있는 것처럼 보이게 하고, 대기는 보기 어렵다. 스와 시아 오시 아오 (Su Xiaoxiao) 는 유령이되는 것을 달가워하지 않고 여전히 유령의 길을 배회하며 그의 마음 * * * 과 함께 있던 사람을 찾습니다. 리호 () 는 스와 () 와 백 년 떨어져 있지만, 같은 배를 타고 공조하고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 스와 시아 오시 아오 찾고, 리 그는 또한 찾고 있습니다. 그도 단결할 수 있는' 물건' 을 찾고 있는데, 이' 물건' 은 당리 왕조다. 이때 안사의 난란 이후 당리 왕조는 이미 원기가 크게 상했지만, 이호는 여전히 의기양양하여, 일념으로 조수를 만회하려고 애썼다. 소소한' 추위' 와 이하의' 열' 은 뚜렷한 대조를 이루지만, 춥든 덥든 추구하는 사람이다.
-응? 이하는 시 속의 세계를 창조했을 뿐만 아니라 그 자신의 세계를 창조했다. 그는 아름답고 감동적인 스와 샤오를 통해 자신의 감정을 표현했다. 마치 서호변에 서 있는 것처럼, 결과가 없는 것을 기다리는 것은 스와 시아 오시가 아니라 그 사람이다. 그러나 나는 맑은 물을 바라보며 그와 소소한 두 사람을 반성했다.
-응? 오늘, 스와 시아 오시 아오 의 무덤은 서호 근처에 있습니다. 그냥 크라운 마운드 이지만, 이 곳 을 통과 할 때마다, 항상 몇 사람 이 천고의 절창, 그리고 천오백 년 전 구름 눈 을 끌고 가는 불행한 여자 를 떠올릴 수 있다. 원홍도가 말했듯이-"피울혼을 미워하고, 반은 비바람이 몰아친다."
-응? 이하시의 가장 큰 특징은 귀신의 인간성이다. 페이시앙 () 와 제자 () 는 신이고, 소소 () 는 사람 같은 귀신이다. 페이시앙 () 와 순제 () 는 심샹 () 의 구애를 거절했고, 소소한 () 은 다리에서 만날 수 없는 연인을 기다리고 있었다. 모두 귀신이라 할 수 있고, 모두 귀신이 아니다. 귀신은 일종의 표현일 뿐이다. 이하는 귀신에 대한 묘사를 통해 인간의 내용을 반영하고 인간의 감정을 표현했다.
-응? 그러나 이하는 귀신에 관한 시를 많이 썼을 뿐만 아니라, 다른 장르의 시에도 귀신의 성분을 첨가했다. 예를 들면 고전적인' 이평어록' 이다.
우방촉 장고추, 공산은 구름이 흐르지 않는다.
강씨는 소녀의 슬픔을 위해 울고, 이핑은 중국을 놀고 있다.
곤산옥깨봉명, 부용 울음, 향란 웃음.
열두 문 앞의 한광은 녹고, 스물 세 실은 자황제를 움직인다.
여와는 연석으로 하늘을 보양하고, 돌이 터져 가을비를 휘저었다.
성산에 들어가 천신을 가르치고, 늙은 물고기가 작은 파도단을 추는 것을 꿈꾸다.
오면은 계수나무에 기대고, 발을 드러내고 비스듬히 젖은 토끼를 날았다.
-응? 이것은 리하의 가장 고전적인 음악에 관한 서사시 중의 하나이다. 그는 이평이 피아노를 칠 때의 정경을 묘사하기 위해 수많은 천마허의 상상력을 사용했다. 내 의견으로는, 음악을 묘사한 모든 시에서 이평의' 피아노 입문' (리호),' 비파' (백거이),' 시영 피아노를 들어라' 가 있다. 이하는 음악 자체를 억지로 묘사하지 않고, 옥조각, 용치, 여와, 신산 노부인, 늙은 물고기 날씬, 오월토끼 등 그의 머릿속에 있는 환상을 다른 방식으로 묘사했다. 이런 이미지들은 상상을 초월할 정도로 화려하여 음악이 점차 그의 머리 속에 떠올랐다. 그는 식당에 앉아 있었지만, 마치 있는 것처럼 이성을 잃었다. "
-응? 신화 전설이든 자신의 상상력이든 작품은 매우 낭만적이다. 이하는 추상화를 구체적으로, 죽은 사람을 산 사람으로 만들었다. 그는 자신의 감정을 쓰지 않고, 자신이 본 것만 쓰고, 발성 기교가 아니라 발성 효과를 쓴다. 평가를 하지는 않았지만, 그의 감정은 이미 시에 있다. 이 성의는 일품이라고 할 수 있다.
-응? 이하는 \ "이평어록 \" 등 서사시 외에도 영물시에 귀신 이야기를 넣는다. 예를 들면 \ "춘방 검의 노래:
정자형 뱃속의 검함 속에는 한 줄기 빛이 눈부시게 눈부시게 빛나고 있는데, 그것은 일찍이 산에 올라가 물첨발로 들어갔는데, 내력이 비범했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언)
멀리, 검의 검은 마치 달빛의 구름에서 뿜어져 나오는 것 같고, 차갑게 사람들을 습격하고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 전쟁명언) 그것은 마치 하얀 리본과 같다.
늙은 상어 칼집의 무늬가 반짝 빛나고, 두툼한 기름 층이 있는데, 수컷의 꼬리깃털처럼 녹슬지 않는다.
이 칼은 정교하고 날카로울 뿐만 아니라 전국 시대의 유명한 협객과 같은 의협심도 있어' 춘방' 이라는 책의 본문에 또렷한 표현이 담겨 있다.
검자루에 걸린 금실은 여전히 밝고 눈에 띈다. 상자 안에서 나오는 기이한 빛으로, 단단한 푸른 하늘 미옥을 진흙으로 썰려고 준비한다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언)
서양의 백신은 만나도 황공하고, 모신도 울 것이다.
-응? 이' 춘방 정자 간자가' 와' 이평영음' 은 거의 동시에 쓴 것이다. 당시 이하는 장안에서 일하고, 이랑에서 벼슬을 했다. 그러나 그는 야심이 차서, 단지 Do 의 작은 관직에 몸을 맡길 수 있을 뿐, 빈둥빈둥 돌아다닐 수밖에 없었다. 이로 인해 그는 국가에 봉사할 곳이 없었지만, 한가하게 시를 읊고 부를 수 있는 충분한 시간을 주었다.
-응? 춘방정자 검자가' 는 중국시 역사상 가장 유명한 영검시 중의 하나이다. 이른바 춘정자는 당대의 학교경을 담당하는 관원을 가리키며 좌춘방 허리를 굽히는 것으로, 이 시는 춘정자를 찬양하는 보검이다. (윌리엄 셰익스피어, 춘정자, 춘정자, 춘정자, 춘정자, 춘정자, 춘정자) 처음 두 문장은 직접 검광을 찬양하면서 동시에' 무담 참용' 의 전고를 도입했다. 세설 신어 평반' 에는 서진 () 주 () 가 이흥 도살용 () 에 기록되어 있다. 시인은 전례로 이 검의 높이를 높인 다음, 3 ~ 6 구를 정면에서 직언하여 이 검의 기예가 뛰어나고 정교하게 만들어졌다. 검은 달빛 흰 비단 같다. 상어 가죽은 칼집으로, 엉겅퀴의 빛을 발산하고, 부엉이의 기름은 흰 깃털처럼 날카롭게 닦인다. 이로써 이 검의 정교함을 알 수 있다. \ "징 젠, 내 마음은 계속 뛰고 있다. 나에게 춘방이라는 단어를 보여 주지 마라. 클릭합니다 이 두 문장은 이 시의 핵심이다. 이 칼은 공예가 뛰어나고, 세상에 둘도 없고, 또 하나의 마음도 있다. 전국 명장 가시와 같은 협의의 마음이다. 이 검은 악귀를 참수하고, 백성을 위로하고, 나라를 구하고, 구세를 구하고, 그 예봉을 되찾으려 한다. 그러나 줄곧 차가운 곳에 갇혀 있고, 고각에 묶여 있고, 오랫동안 유휴 상태이며, 중용되지 않았다. 이 파벌의 춘방관서에는 마지막 네 문장에서 검이삭이 금실로 만들어졌고, 신검은 이미 평범하지 않아 상자 안에서 짤랑거리는 소리와 검빛이 튀어나오고, 청전의 미옥을 진흙으로 잘라야 한다. 백티는 만나면 당황하고, 계목은 만나면 울어요.
-응? 이하는 이 시에서 많은 전고를 사용했는데, 그중 신화 속 서양의 신이다. 계목은' 사기' 의 유명한 전고' 고조 참백사' 에서 나왔다. 유방이 술에 취해 야행했고, 칼을 휘두르며 길을 막는 큰 뱀을 참수했다. 그리고 한 노모가 울며 내 아들이 서방의 아들이라고 주장하는 것을 보았는데, 지금은 이불이 죽었다 이하는 이 검을 한고조 유방의 황제의 검에 비유하여, 보이지 않게 이 검의 비범한 점을 칭찬하고, 이전 문장과 뚜렷한 대조를 이루었다. 협객의 마음을 가진 신검이지만, 춘방이라는 작은 백성에 의해 감춰져 물불 가리지 않고 적을 땅에 죽이지 않고 오히려 춘방부아에 감금되어, 꽤' 명마' 가 있다 맛.
-응? 그러나 시인은 어느새 검의 과도한 사용과 자신의 좌절감을 결합했다. 칼은 다 쓸 수 없고, 사람은 시전 주먹을 쓸 곳이 없다. 이 시는 겉으로는 검의 불행이라고 쓰여 있지만, 은밀히 시인 자신의 굴곡이 심한 일생을 이야기했다. 칼은 사물이고, 사람은 주이다. 왕기는 구름을 평가했다. "칼은 시종일관 바쳐 지기를 만나지 못한 듯한 느낌을 나타냈다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 전쟁명언)." 이 말은 한 마디로 이 () 의 심정을 직지한다고 할 수 있다.
-응? 시 전체가 형식에서 정신, 사물에서 사람, 구상이 참신하고 기발한 묘상이 있다. 영검의 좋은 작품으로, 그 비유는 연주와 자연이 어우러져 있고, 단어로 정련하고 생동감 있고, 고사가 많지만 애매하지 않고, 점프가 크고 모호하며, 주제는 심오하고 무미건조하지 않다.
-응? 이하의 시를 통해 우리는 그의 시에 많은 감정이 있다는 것을 발견하기 어렵지 않다. 이 때문에 그의 시는 더욱 감정과 표현력이 풍부하다. 이 비유들은 깊이가 있어서 자세히 읽어야 맛볼 수 있다. 그래서 이하는 함축적인 사람이라도 근거 없는 것은 아니지만, 함축적인 사람도 자신의 마음을 직접 표현할 수 있다.
가을이 오다.
가을바람이 마음을 습격하고, 장사들이 열심히 일하며, 희미한 등불이 있고, 루스는 따뜻한 옷을 짜기 위해 울고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)
앞으로 누가 내가 죽간으로 쓴 책을 읽을 것인가, 그 벌레를 가루와 틈새로 좀먹지 마라?
이 생각은 관련되어 있다. 내 위장은 오늘 밤 걱정이 태산이어야 하고, 비는 춥다. 고대 시인이 매달려 있는 영혼을 위로하는 것과 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)
가을의 밤, 묘지에서 밥의 시구를 암송하고, 그들의 피의 원한은 대지에서 벽옥으로 변해 천년은 사라지지 않았다.
-응? 이것은 이하가 쓴' 귀신시' 이다. 이 시를 완벽하게 읽고, 언어도, 의미도 몰라도, 시의 냉의를 느낄 수 있다. 가을바람이 가파르고, 인심이 흉흉하고, 장사들은 여전히 작품을 위해 발버둥치고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 언어명언) 어두컴컴한 촛불 속에서 꼬불꼬불한 위선이 울며 차가운 옷을 짜라고 재촉했다. 그러나, 그렇게 어렵더라도, 누가 내 책을 읽어서 좀이 먹는 것을 막을 수 있을까? (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 생각이 연루되어, 자신도 모르게 구곡 회장장이 곧고, 창밖에는 찬비가 비 같다. 마치 성현의 혼이 나의 이 가난한 선비를 위로하는 것 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 늦가을의 묘지에서 시귀신들은 반드시 보조의 시를 부르고 있을 것이다. 그들의 피는 흙 속에서 벽옥으로 변해 천년을 이어갈 것이다.
-응? 이것은 이하의 가장 고전적인 귀신시라고 할 수 있다. 처음의' 쓴' 글자는 시 전체의 분위기를 억누르고, 희미한 불빛과 직녀의 울음은 악장을 조용하게 하며, 환경의 고달픔과 시인의 내면의 외로움을 더욱 과장하였다. 세 번째와 네 번째 문장은 시인의 감탄이다. 그는 노력했지만, 결국 아무도 묻지 않고 불평하는 것처럼 보이지만, 사실은 시인이 오랫동안 쌓아온 고민이다. "오늘 밤 직접 생각하다" 라는 말은 고전이라고 할 수 있다. 과거에는' gut feeling' 과' breaken' 이 슬픔을 표현하는 데 자주 사용되었다. 하지만 이하는 새로운 단어를 만들었고,' 창자감' 은 작가의 깊은 슬픔을 표현했다. 더 멋진 것은' 비 오한 향기, 넋 한 권의 서객' 이라는 문구다. 조문은 원래 생자에게 고인을 애도하게 하는 것이었지만, 이하는 오히려 그 도리에 반하여 행했다. 그는 조상의 귀신으로 타향인을 애도하고, 고인으로 생자를 애도하며 시인의 불행과 서늘함을 더욱 부각시켜 시 전체의' 고생' 이 새로운 높이에 이르렀다. 이 말은 전무후무한 것으로 묘사 될 수 있으며, 천지개벽을 열어 감탄하게 한다. 마지막 두 문장 "가을 무덤 귀신은 보시를 읊고, 천년에는 피를 미워한다." 그중' 가보시' 는 송대 보조의 시 가이드로, 보조는 일찍이' 가기 어렵다' 라는 시를 썼고, 긴 원한의 뜻을 가지고 무능한 정을 표현했다. "피가 푸르러지는 것을 미워한다" 는 것은 장자-"무지개가 촉으로 죽고, 피를 숨기고, 3 년 동안 푸르러졌다" 는 것이다. 귀신은 보시를 부르고, 피화청을 미워하고, 시인은 귀신을 같은 곡조로 데려왔는데, 왜냐하면 그들은 같은 고민심을 가지고 있기 때문이다. 시인은 겉으로는 보사진을 말하고 있지만, 사실은 자신에 대해 이야기하고 있다. 결국, 그와 보조 같은 뜻있는 선비는 갈 길이 멀고, 서로 미워하는 역사가 길다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)
-응? 이 시는 이하가 가장 쓴 시라고 할 수 있다. 예를 들면 여행객, 긴 노래, 짧은 노래, 슬픈 시 등이 있다. 시 전체가 슬픈 환경 속에 있다. 어둡고 차갑고 씁쓸하며 몰락한다. 차갑고, 집행되고, 곧고, 차갑고, 영혼, 차갑다. 귀신 시임에도 불구하고 달콤한 영혼과 시귀를 묘사하지만, 그 자신, 불쌍한 가난한 선비, 중당의 구름 속에서 실의에 빠져 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 그러나 천하에는 지기가 없고, 그윽한 명중에서만 지음을 찾을 수 있을 뿐, 그의 감정이 슬프다는 것을 알 수 있다.
-응? 이 씨의 시를 보면, 모두 슬픈 귀신시가 아니다. 그는 또 완전히 다른 풍격의 시를 많이 가지고 있다.' 옥룡을 부축하여 군으로 죽는다' 는 숭고한 포부와' 용에게 술을 붓고 술별을 초대하는 것' 의 아쉬움이 있다. 수탉이 갑자기 열리기도 하고,' 만년이 변하지 않는다' 는 낭만적이고 소탈하며, 이하시풍이 변화무쌍하지만, 귀신은 여전히 다수를 차지하고 있다. 그는' 시귀' 라고 불리지만, 그도 확실히 시귀이다.
-응? 사실, 이하의 시는 낭만주의의 측면과 현실주의의 측면을 모두 가지고 있다. 그는 이백의 호방함과 두보의 침울함, 복잡하고 모순되는 초탈과 현실을 모두 가지고 있는데, 이는 그의 사상과 생활과 관련이 있다. 이하의 천성은 의심할 여지 없이 낭만적이다. 늘 선경을 유유히 거닐며, 선불과 옛 도금을 이야기하다. 그는 소탈하고 즐겁고 즐거움이 무궁하다. 그러나, 슬픈 생활은 그를 현실로 끌어당겼다. 그는 허약하고 병이 많고, 가정 형편이 가난하고, 과거 시험에 실패하고, 벼슬길이 참담하고, 아내가 일찍 죽고, 혼자였다. 이 모든 것은 그가 어쩔 수 없이 직면해야 하는 고통스러운 사실이다. 그는 낭만을 원하지만, 그는 할 수 없다. 그는 자유롭고 자유롭기를 원한다. 만약 그가 이백처럼 성당에 살고 있고 생활이 그렇게 어렵지 않다면, 그는 이백과 어깨를 나란히 할 수 있는 낭만주의 시인이어야 한다. 그러나 무정한 현실은 그에게 현실주의 시인이 되라고 했다. 그래서 그는 낭만과 현실 사이에서 반복적으로 점프하고, 때로는 낭만적이고, 때로는 현실적이며, 포지셔닝하기 어려웠다. 그러나 그는 로맨틱한 수법으로 냉혹하고 잔혹한 현실을 묘사했다고 할 수 있다.
-응? 하지만 이호는 낭만적이든 현실이든 귀신에 대한 전고를 통해 자신의 사상을 표현한다. 이 귀신들은 더 이상 이하가 쓴 문학적 이미지가 아니라 이하의 대변인인 것 같다. 이하는 막후에서 침묵을 지켰지만 귀신에 의지하여 우리에게 메시지를 전달했다. 그는 아무 말도 하지 않았지만, 모든 것을 말했다.
-응? 생활의 고난은 괴저처럼 그의 시에 붙어 있다. 그는 웃고 싶었지만, 눈물이 이미 눈가에 반짝였다. 그는 울고 싶었지만 목이 쉬었다. 그는 냉비 속의 환상적인 영혼일 뿐만 아니라 가을 무덤의 꼭대기에서 비명을 지르는 불멸의 영혼이기도 하다. 그는 중당의 서늘한 축소판일 뿐만 아니라 중국시 역사상 불후의 시귀이기도 하다.