1. 적극적으로 밀봉된 디자인. 표지는 표지의 가장 중요한 부분으로, 책의 내용을 전달할 뿐만 아니라, 처음으로 독자의 시선을 사로잡는 역할을 한다. 우수한 표지 작품은 책 판매에 중요한 역할을 한다. 밀봉된 디자인은 피쳐에서 두 가지 범주로 나눌 수 있습니다.
● 텍스트 기반 디자인. 각 시각적 요소의 중요성은 텍스트 → 색상 → 그래픽/이미지입니다. 여기서 텍스트의 역할은 주제를 표현하는 것이고, 그래픽/이미지는 화면의 보조 요소이며, 색상 디자인은 주로 텍스트와 이미지의 균형을 맞추는 역할을 합니다. 이런 디자인 수법은 주로 주제가 엄숙하고 정통하며 추상적이고 점잖은 책 표지에 적용되므로 인물은 너무 많은 장식 특징을 가질 필요가 없다.
● 그래픽/이미지를 기반으로 한 디자인. 시각적 초점은 그래픽 이미지 → 색상 → 텍스트입니다. 디자인에서는 먼저 책 주제와의 관계를 나타내는 그래픽 이미지를 선택하고 표지의 기본 색상을 설정하여 적절한 색상을 사용하여 그래픽/이미지와 문자의 관계를 균형있게 조정합니다.
2. 후면 덮개 디자인. 뒤표지 디자인은 표지 디자인 아이디어의 연속이다. 뒷면 덮개에 표지를 잇는 색상과 형식을 통해 연속적인 시각 정보를 전달함으로써 소비자를 더욱 강하게 감동시킬 수 있다. 표지의 미감을 확장하는 것은 책 디자인의 무결성을 위한 것이다. 장식적인 기호라도 전체 구조에서 더 큰 표현력을 발휘하여 시각적 형식의 연속성을 형성하여 독자들이 연속적인 시각적 유동성으로 독서 상태에 들어가도록 유도하고, 가로의 연속성을 유지하면 시선이 책의 질서 정연한 흐름으로 흐를 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언)
따라서 뒷면 덮개까지 확장되는 디자인은 가볍게 해서는 안 되며, 표지와 연계해 효과적인 공간을 보여야 한다. 물론, 구조적으로, 뒤표지의 품종은 적당해야 하고, 시선의 유발 요인을 고려해야 하며, 경중완급을 분명히 해야 한다.
3. 제본 릿지의 디자인. 제본 척추가 표지에서 차지하는 면적이 가장 작아서 왕왕 간과되는 경우가 많다. 하지만 책이 책꽂이에 놓여 있을 때는 책등만 볼 수 있기 때문에 표지보다 훨씬 더 중요한 역할을 합니다.
제본 영역의 디자인은 책의 두께에 의해 제한된다. 주인공으로서 책 제목은 디자인의 중요한 부분이 되어 제본 영역 디자인의 원칙을 명확하게 식별할 수 있다. 일반적으로 제본 영역의 문자는 세로로 정렬되지만, 일부 문자는 두꺼운 제본 영역 위에 수평 또는 수직으로 정렬됩니다. 서체는 봉인된 책의 제목과 동일하며, 제본 영역에 문자의 크기와 위치를 배치하여 표지와 뒤표지에 호응한다.
4. 수축된 디자인. 입은 사람들이 뚜껑을 연 후에 보는 뚜껑의 연장이다. 일반적으로 앞 표지에는 책의 내용 소개가 있으며, 앞 표지의 설계 요소도 앞 표지까지 확장됩니다. 또한, 앞 표지는 앞 표지 디자인의 세부 사항으로 전체 책의 디자인을 더욱 조화롭고 아름답게 만들 수 있다. 뒤표지에 저자의 이력서, 초상 등 작품 제목을 인쇄할 수 있어 작가의 홍보력을 높여 독자가 작가에 대해 더 포괄적으로 이해할 수 있게 한다.