상해박물관 공식적으로 내놓은 이 표정은 자신의 문화재를 원형으로 한 것으로 풍부한 영상과 관련해 이전 그룹과는 달리 모두 동적으로 처리되었다. "사진으로 보여주지 않은 것을 용서해 주세요"
이런 문화재 원형은 표현 방식이 되는 천연적인 장점을 가지고 있다.
만든 표정이 인물의 얼굴 표정을 움직이게 하고 손가락도 함께 눌러 공연을 살아나게 했다. 게다가 작은 조각상까지 계속 미소를 짓고 있고, 순수하고 귀엽기 때문에 이런 경사스러운 예술 효과가 아주 좋습니다!
원형은 동한 시대의 피리꾼이다. 이런 경사스러운 표정은 바로 요리하는 맏형인' 주방의 작은 조각상' 을 생각나게 한다. 쓰촨 동한 무덤에서 출토된 명기일 것이다. 신도의 한묘라는 자료가 있습니다. 봐: 지난번에 소개한 한악용, 지난번에는 랩과 북용, 이번에는 악용 연주였다. 물론, 음악 인형을 연주해야만' 밴드' 공연을 완성할 수 있다.
아래 그림의 표정은 이 큰 입의 이미지를 완벽하게 하품으로 만들어냈고, 마치 아, 표정이 완전히 복원된 것 같아요!
이렇게 또렷한 사진을 보면 도자기가 아닌 것 같죠? 그것의 정식 명칭은' 풍석록 원각죽근나한' 이다. 그 소재는 죽근으로 아름다운 원형 조각 (입체조각) 예술품으로 볼 수 있으며,' 풍희록' 은 제작자의 이름이다. 이 조각상에서 이 이름의 비문이 발견되었기 때문이다. 몰라, 하지만 조사하자마자 놀라 멍해졌다. 청대의 유명한 대나무 조각가로, 특히 대나무 뿌리 인물을 조각하는 데 뛰어나다. 이 작품은 마침 그의 걸작 중의 하나이다. 나한이란 무엇입니까? 불교의 산스크리트어 음역이다. 대불의 제자가 가장 높은 과점에 도달했다는 뜻이다. 그들의 심신은 깨끗해졌고, 불분명한 고민이 끊어지고, 생사도 풀렸다. 불교의 내용은 내가 좀 헷갈려서 말하지 않겠다. ) 을 참조하십시오
명청 시대에는 뼈, 뿔, 치아, 대나무 등의 재료의 조각 예술이 매우 유행했고, 대대로 전해 내려오는 많은 명품들이 보존되었다. 당시 생활용품, 진열품, 만문 등 다양한 대나무 조각품이 고대 문인들의 사랑을 받았는데, 정교한 제작이 있었기 때문만이 아니라 대나무 자체의' 문인 기질' 이 문인의 마음 속 정신 추구와 일치하기 때문이다. 이 예술품들 중에는 학습용 문구도 많고,' 풍석록 원조각 죽근나한' 으로 대표되는 이 인물 조각상과 같은 순수한 관상용 진열장도 있다.
당시의' 예술 트렌드' 아래 일부 제작예술가들의 이름과 생활이 기록되고 전해졌다. 기법과 제작 스타일에 따라 가정파, 금릉파 등 다른 유명 유파가 형성되었다. 가정 삼주 (호주, 주영, 주) 와 김릉파의 포중겸 판희봉은 이 두 유파의 대표 예술가이다.
이 "나는 졸린다" 를 감상합시다. 아니요,' 봉계록 죽근조각 나한' 입니다.
"사고" 의 원형은 진정한 표현이라고 할 수 있다. 사고보살' (당) 동상 책상다리는 연꽃대에 앉아 왼손은 다리를 구부리고 오른손은 볼을 구부리고 머리는 오른쪽으로 구부리고 눈은 아래로 감고 명상하는 것 같다. 이런 이미지는 불교가 말하는' 사유상' 이다. 사상의 이미지는 일종의 조각 형식으로 보살의 선정 사상을 표현하고 진리를 실현한다. 그 조형의 핵심 특징은' 사유수' 이다.
조용히 너를 바라보다' 의 원형은 명대의' 덕화가마 하조종 백유약관음상' 이다. 덕화요는 푸젠성 취안저우 시 덕화현에 위치해 있다. 명대에 구운 백자는 특색이 있고 태질이 섬세하며 유약색이 순수하고 밝다 (아래 그림 참조). 유약색은 불빛 아래에서 은은하게 분홍색이나 유백색을 드러내기 때문에' 돼지기름 흰색',' 상아색' 이라고도 불린다. 명대 덕화요의 백자 작품은 인물 비율이 매우 크다. 관음, 파해 도해, 장수 등, 어느 것도 정교하지 않고, 심지어 머리카락 등 세부 사항까지 묘하게 그려졌다.
아까의 경험을 통해 이름 속' 호조종' 의 신분을 짐작할 수 있습니까? 호조종은 명대의 유명한 도자기 조각가로서' 호파' 예술을 형성했고, 덕화가마 호조종백자 동상은 고궁박물원 등 많은 박물관에서 볼 수 있다.
아래에 있는 이 조개는' 토족 목조각극 개산가면 장군' 이라고 불린다. 네, 소수민족의 유물로 청조로 거슬러 올라갈 수 있습니다. 연극의 기원은 원시 종교에서 시작되었고, 나중에 이런 제사 활동을 기초로 민간 희곡 예술을 발전시켰다. 선봉의 이미지는 바로 이런 직립된 쌍각, 큰 눈, 사나운 치아의 조형으로, 아주 좋은 억제작용을 했다. (오랫동안 보면 좀 무섭다 ...)
"제발" 에 사용된 원형은 은인으로 상해엑스포가 소장한' 서한광한 장군 장인' (소장품에도 외형이 비슷한 관인이 있기 때문) 일 수 있다. 이름에서 알 수 있듯이 이것은 서한관인이지 사인이 아니다. 이 거북 버클 은인은 광한 장군에게 발급된 관인이다. 한나라의 한 관원의 녹봉 2000 석은 거북단추와 은청띠를 곁들여' 장' 이라고 부른다. 이 귀여운 거북 단추를 고개 숙여 기도하는 이미지로 만들어서 정말 창의적입니다. 역동적인 표정까지 더하면' 제발' 이 어떻게 동의하지 않을 수 있습니까?
원형의 냉랭함은 표정가방의 기질을 조금도 드러내지 않았다. 프로듀서는 소프트웨어로 의인화를 하고 작은 눈, 귀여운 붉은 얼굴, 곧은 코,' 직선형' 입을 더해 엄숙히 약간의 오만함을 드러내며 이런' 화이트' 연입무늬 6 관병의 기질에 잘 맞는다. 이 송대 백유약련구 꼬치 6 관병, 병구에는 층층 연판상, 병목에는 한 줄의 무늬가 있다. 6 관병의 이름은 병 위에 있는 이 6 개의 관형' 작은 구석' 에서 유래했다.
송대에서 유행하는 다관병은 일반적으로 5 관이 있고, 소수에는 6 관, 10 관, 15 관이 있다. 이런 조형의 문화적 내포에 대해 여러 가지 이해가 있다. 도자기 5 관병은 동한 출신이다. 삼국 서진 시대에 오관병은 또 혼병이나 창고 캔이라고 불렀다. 오관병이 작아지고 인물 동물 야수의 이미지가 풍부하다. 영혼병이나 헛간통의 문화적 의미는 여전히 논란의 여지가 있다. 장례품으로서 곡물을 저장하는 것으로 이해되는 사람도 있고, 죽은 사람의 영혼을 저장하는 것이라고 생각하는 사람도 있고, 제다이에 전해진 장례품이라고 말하는 사람도 있다. 이런 복잡함은 사실 송대에 이르면 변한다. 마치' 무슨 일 있어?' " 그 풍격은 크게 달라졌다. 풍부한 조각품, 순수하고 밝은 유약색, 간결하고 두드러진' 관' 이 없다. 오관병과 오행오악의 문화적 의미를 결합한 해석을 보고, 나는 6 관, 10 관, 15 관이 어떻게' 강제 대입' 되었는지 묻고 싶다.
중학교 때' 사기' 의 발췌문' 홍문연' 을 배운 것을 기억하십니까? \ "팬 증에는 여러 왕이 있는데, 그 중 세 명은 옥수옥이다. 묵묵한 왕은 안 된다. " 옥연은 사실' 뭐' 인가? 뭐? " 。 이 조각은 왕상이 피공의 옥을 제거했다는 것을 암시하는 데 쓸 수 있는데, 어떻게 이렇게 다정하고 귀여운 표정을 쓸 수 있단 말인가?
아마도 그들이 한 쌍 (이것이 중점) 춘추 초기의 용옥작이기 때문일 것이다. 옥옥의 가장 큰 특징은 틈이 있어 분별도가 높다는 것이다. 자세히 말하자면 옥옥옥은 여전히 두 가지 형태로 나눌 수 있는데, 하나는 좁은 고리이고, 소면은 갈아서 부피가 작다. 신석기 시대에는 서주 말기, 춘추전국시대의 무덤에서도 자주 발견되어 고인의 귀 옆에 놓여 있었다. 그것이 자주 나타나는 위치에 따르면 당시 귀걸이로 사용되었을 것으로 추정된다. 가장 초기의 예는 약 8000 년 전의 무덤에서 발견되었다.
또 다른 하나는 꽃무늬가 장식된 플레이크 이미지로 상주 시대에 구름무늬와 현무늬로 장식한 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 템플린, 자기관리명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 지혜명언) 춘추전국시대에는 옥이 가장 많았고, 용형 옥현 등 동물 이미지가 자주 나타났다. 장식 패턴은 주로 당시 유행했던 납작한 조개와 납작한 조개 패턴이었다. (이 두 패턴 중 어느 것이 작은 뱀인지, 어느 것이 작은 뱀인지 알아맞혀 보아라.) 환영 메시지)
두 개의 옥옥을 의인화하여 각자의 가운데 구멍에 귀여운 속눈썹 몇 개를 더하고 귀여운 작은 팔을 더했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 의인화, 의인화, 의인화, 의인화, 의인화, 의인화) 네, 이 강행조합이 이겼습니다. 이 귀여운 특매가 좀 억지인가요? 살까 말까?
내가 왔다' 는 사냥 초상이 박힌 콩에 눈과 초대형 입을 더했다. 콩의 귀는 본색을 발휘했을 뿐 입을 다물지 못하는 행복한 이미지를 만들어냈을 뿐, 특정 위챗 소식을 보는 흥분에 딱 들어맞는다.
맞습니다. 콩입니다. 그리고 위에는 콩이 가득 자라고 있습니다. 콩은 음식 용기로서 오래전부터 등장했지만, 동콩의 보급은 주로 춘추전국시대에 우리가 사용하는 작은 접시와 비슷한 역할을 했다. 덮콩은 더러움과 기타 부정한 것이 그릇에 빠지는 것을 어느 정도 막을 수 있다.
이 정면 사진은 정말 핍박적이다. 동물들의 이미지를 자세히 살펴보면, 그것이 실제로 사냥 초상화라는 것을 알게 될 것입니다. 아마도 당시 사람들의 사냥 장면의 예술적 승화일 것입니다. 춘추전국시대에는 청동기에서 사냥 패턴과 같은 인물 이야기가 포함된 도안이 매우 유행했다.
정말 일일이 소개할 수 없습니다. 여기서는 여러분의 흐름에 대해 사과해야 합니다.
예술을 이해하지 못하지만 위챗 안문을 좋아하는 한 사람으로서, 이 상해 문화재가 총동원한' 잘자' 의 예술조합은 정말 미처 얻지 못했다. 다른 많은 아이디어, 특히 다른 소재, 다른 스타일, 다른 시대의 동상 또는 마스크 사용 (예: 구리, 도자기, 도자기, 대나무 등), 간단한 애니메이션이 표현을 더 귀엽고 자연스럽게 만드는 것은 정말 멋진 시도입니다. 얼굴 그림이 없는 문화재는 창작이 잘 안되고 재미없지만, 어떤 유물은 물체 자체의 예술적 특징과 직관적인 느낌을 이용하고 의인화 (예: 내가 온 것) 를 해 큰 경험을 해 주었기 때문에, 나는 그것들이 모두 움직이는 것을 좋아한다 ~
다음에 상해 보리에서 그들을 만날 때, 너는 그들이 오랜 친구라고 생각하니?
작은 친구들은 모두 이곳을 보았으니, 가기 전에 반드시 조심해야 한다!