두 번째 사례: 청소년 캠퍼스.
나는 제 1 장 성인의 복잡하고 혼란스러운 생활에서 벗어나 캠퍼스 학생들 중 청춘의 몽롱한 감정을 제 2 장으로 선보이며 상당히 참신했다. 다음은 내 인상 중 일부입니다.
1. 우선, 이 사건에는 많은 허점이 있다. 홀어버이 가정에서도 죽은 소녀의 어머니가 사춘기 아이와의 소통을 소홀히 하는 것은 이치에 맞지 않는다. 재혼했지만, 그녀는 여자아이가 이미 죽었다는 것을 알고, 바로 딸의 유산을 꺼내 한바탕 크게 울 수 있다는 것을 알고, 이는 그녀가 딸을 사랑한다는 것을 알 수 있다.
정상적인 상황에서 이런 어머니는 딸의 물건을 정리할 때 매우 조심하며, 심지어 딸의 모든 것을 뒤져 회상하고 소장하기도 한다. 하지만 딸의 일기는 책 표지 하나만으로 항상 교과서로 여겨져 뒤지지 않았다. 여러 해가 지나서야 경찰이 찾아와 자세히 찾기 시작했다. 이것은 좀 억지스럽다.
2. 둘째, 다른 여자, 중립을 입는 것도 여자다. 죽은 여자와 한 학년이 아니지만 고 3 이에요. 아무리 남달랐어도 그녀는 죽은 여자 옆에 계속 나타나지 않을 것이다. 설령 나중에 일부러 그랬다 해도. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 이별명언)
등급은 다르지만 모두 같은 화실에서 그림을 그린다. 만약 모두가 무관심하다면, 어떤 사람들은 그녀가 여자라는 것을 알아보지 못할 것이다. 얼굴형은 사실 매우 뚜렷하다. 여자들이 항상 긴 머리를 기르는 것은 아니다. 고등학교에서도 짧은 머리를 자르는 법을 배울 수 있는 여학생이 있다. 줄거리 요구 사항인 것 같아요. 결국 두 사람은 말을 하지 않았으니, 설정이 통할 수 있다.
3. 촬영이 좀 불편해요. 죽은 여학생이 평소 중성여학생을 쳐다보고 있는데 같은 반 남학생에게 그녀가 그를 주시하고 있다는 것을 깊이 느꼈어요. 이 장면은 같은 반 남학생이 먼저 묘사한 다음 중성 여학생이 회상한다. 아니면 직감적으로 죽은 여자의 시각이 같은 반 남자의 가장 표준이라고 생각한다. 물론, 이것은 단지 개인적인 느낌일 뿐이다. 분명히, 이 세부 사항들은 작가와 감독이 특별히 줄거리를 위해 디자인한 것으로, 심혈을 기울인다.
4. 나는 죽은 여학생의 고립과 이른바 캠퍼스 폭력으로 형용하는 것만으로는 부족하다고 생각한다.
선생님께 외설적으로 외설적인 것은 분명하지만, 나머지 줄거리는 인상이 비교적 옅어서, 그녀의 어머니가 그녀에 대한 소홀한 보살핌이 그녀의 심리적인 어둠을 초래한 것은 아니다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 그녀의 어머니는 성격 때문에 자주 전학을 간다고 했지만, 엄마와 선생님이 별로 신경 쓰지 않는 경우는 드물었다. 특히 전학을 한 고등학생들에게는 더욱 그렇다.
물론 요즘 아이들은 심리적 감당력이 강하지 않나요? 극단으로 가는 것은 쉽지만, 영화는 주인공의 내면이 극단으로 향하는 점을 보여 주는 것이 강렬할 것이다. 개인적으로는 이 표현력이 현저히 부족하다고 생각한다.
5. 학교에서 탈락한 책상의 책상 벽이 포인트라고 생각하게 합니다. 어쩌면 나는 무지할지도 모른다. 학교가 이렇게 버려진 책상을 보관하는 것을 본 것은 이번이 처음이다. 이 학교는 미술을 위주로 한 것 같은데, 그렇지 않으면 예정된 책상 위에 글씨를 쓰고 그림을 그리는 것이 이렇게 예쁠 것 같아요.
학창시절을 돌이켜 보면, 많은 학생들이 책상 위에 글씨를 쓰고 그림을 그리는 것을 좋아했지만, 인상적인 것은 거의 없었다. 많은 사람들이 쓴 글자는 아직도 돌이킬 수 없고, 선생님의 책상도 낙서를 면할 수 없었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언)
이런 상황에서 책상 위에 있는 두 소녀의 그림은 모두 훌륭하고 낭만적이다.
또 한 여선생님이 자라서 자기 집 벽에 선화로 배경벽을 만들어 창의적이다. 수공을 별로 좋아하지 않는 사람들은 선이 무엇인지 몰라서 방금 몇 장을 샀는데, 완성된 것은 이미 간단한 모양을 그린 그림이다. 가르침에 따르면, 영상은 곧 실을 결과에 감쌀 수 있다. 극중 화가가 직접 그림을 못 박은 뒤 복잡한 인물화를 실로 감아 화가의 강력한 매력을 다시 한 번 느낄 수 있다.
6. 화가의 더 높은 매력은 짧은 언어의 묘사에 따라 초상화를 정확하게 그려낼 수 있다는 데 있다. 이 점은 본극에서 이미 여러 차례 드러났고, 본안은 더욱 이 점을 부각시켰다.
남자 화가만이 이것을 자유롭게 이용할 수 있을 뿐만 아니라, 이 학교의 미술생도 이런 재능을 가지고 있다. 한국 드라마' 바람 속의 화가' 에서 이런 능력에 대한 묘사를 본 적이 있지만, 때로는 좀 과장된 것 같다. 요즘 미술생들이 이런 훈련을 한 적이 있는지는 모르겠지만 직관적으로 느낄 수 있는 사람은 많지 않다.
인물사와 여선생님이 인물상을 그리는 것도 매우 * * * 감이 있다. 전문가 대결이나 화우의 느낌이 있고, 게다가 절친한 친구이기 때문에 서로 이해하기 쉽다. 예술가의 외로움이 지음을 만나면 서로 감상하는 느낌이 바로 떠오른다.
이것은 인상적이다. 성인 남녀간에 사랑이 있을 뿐만 아니라 또래들 간의 상호 감상도 상당히 감동적이다. 그래서 화가는 여선생님이 키운 고양이를 입양하여 그녀를 위해 마지막 선 그림을 완성했다.
이 연극에는 그림에 관한 많은 지식과 기교가 나의 눈과 귀를 상쾌하게 해 회화를 배우려는 충동에 불을 붙였다. 다시 한 번, 그림 솜씨가 뛰어난 화가들, 특히 전통화법을 유지하고 있는 화가들에게 감탄한다!
7. 작은 공포감: 작가나 감독의 안배는 미묘하고 훌륭하다. 죽은 소녀의 두개골이 계속 눈에 띄고, 법의학자와 초상화사들은 여전히 모색하고 있고, 학생들도 끊임없이 그림을 그리는 것은 경력에서 무섭지 않다. 요 몇 년 동안 많은 형사들은 비교적 피비린내 나는 피해자의 이미지를 가지고 있지만, 두개골에는 이런 장면이 정말 많지 않다.
실제로 뼈를 만진 적이 없는 우리들에게는 여전히 약간의 불편함이 있을 수 있지만, 곧 두개골의 작은 공포와 등 뒤에서 만들어진 아름다운 슬픈 이야기의 인상이 뚜렷한 대조를 이루며 줄거리를 강조하며 젊은 생명의 죽음에 안타까움을 느끼게 한다. .....
8. 사례 배치: 처음에 초상화사의 능력이 첫 번째 사례에서 과장되었다고 느꼈고, 두 번째 배치는 충분하지 않았습니다. 안에는 약간의 청춘 캠퍼스 기운이 있지만 미술 회화와 관련이 있어 심미적인 피로를 느낄 수 있다.
모든 사건은 초상화 화가의 가장 큰 기능을 위해 사건을 깔고 있는 것 같고, 어떤 것은 고의적이고, 어떤 것은 기교를 뽐내는 혐의가 있기 때문이다. 주요 줄거리가 비교적 평범하여 미술 선생님의 출현은 사건과 관련이 있다고 느끼게 하여 갈라놓을 수 없다.
다행스럽게도 제가 좋아하는 점이 있어서 신기하고 향수적입니다. 그 중 한 편은 그해 학생을 성추행했던 미술 선생님이 매춘사건을 파헤쳐 회화 기교의 힘을 강조하지 않았다는 것이다. 비교적 성공적인 장이다.
이런 상황에서, 아이치예는 "너는 그가 아니야!" 라는 무대 제목을 총결했다. 그 사람입니까, 그녀입니까? "이 이름은 분명히 매력적이어서 관객들의 호기심을 불러일으켰다. 내가 가장 좋아하는 것은 그것의 전반적인 구상과 내가 관심 있는 혁신적인 세부 사항이다.
이상은 나의 졸견이다. 그림 그리는 것과 형사극을 좋아하는 사람은 볼 수 있는데, 분명 더 다른 느낌이 있을 것이다.