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17 세기 회화 예술 발전

1, 버니니가 대표하는 바로크 스타일;

카라바조를 핵심으로 하는 현실주의 유파;

카라치 형제를 비롯한 학원 그림.

17 세기의 플랑드르는 여전히 스페인의 통치하에 예술이 궁중 귀족을 위해 봉사한다. 플랑드르 그림의 대표 인물은 루벤스와 인상파 그림으로 유명한 조단스다.

네덜란드가 스페인에서 독립한 후 경제가 급속히 발전하면서 회화 예술도 시장에 직접 의존하며 렘브란트와 할스의 초상, 비멜과 얀 스턴 기관단총의 풍속화, 네덜란드 작은 화파와 학원파 정물화가 나타났다.

바로크 예술에서 푸산과 롤랜드의 작품은 프랑스 고전 회화의 발전과 성숙을 상징한다.

17 세기에 스페인은 경제와 정치에서 모두 쇠퇴기에 처해 국내 갈등이 심했다. 이에 따라 스페인 화단에는 빌랄케지가 대표하는 바로크 스타일의 사실적인 그림이 등장했다.

첫째, 이탈리아 바로크 예술

17 세기에 바로크 예술 스타일은 건축, 조각, 건축 장식에서 두드러졌다. 건축가이자 조각가 조바니 버니니는 바로크 예술 스타일의 걸출한 대표이다. 당시 이탈리아 궁정 장식의 천정 바로크 스타일도 유럽 각국에도 큰 영향을 미쳤다. 바로크 그림의 주요 대표인 페트로 다 코르토와 안드레 델 포조는 더욱 다채로운 천정화와 벽화를 창작했다.

17 세기 후반부터 유럽 각국의 왕실 전당은 바로크 천정 그림에 의해 모방되어 왔다. 이 그림들은 열정, 움직임, 광채, 장려함으로 가득 차 있다.

주요 화가와 대표작:

둘째, 유명한 이탈리아 리얼 그림

16- 17 세기의 교분, 이탈리아 내란 외환, 경기 침체, 국력 약화. 초기 노래를 부르는 카라바조는 이런 시대에 청빈한 생활을 하고 있다. 카라바조의 작품은 이탈리아 북부의 현실주의 풍속화의 전통을 융합하여 인물과 자연을 실감나게 묘사하며 명암 대비가 강한' 암법' 을 채택하여 성서 인물을 미화하지 않는다. 그 화풍은 영향이 커서 각국 현실주의 화가가 받아들이고 계승한다.

알테미시아 진지 레스키는 카라바조의 제자로 서방 예술사 최초의 걸출한 여성 화가로 불리며 카라바조의 스타일을 물려받았다.

카라바조는 이탈리아 현실주의 회화의 대표적 인물이다. 생활이든 창작이든, 그는 규칙을 따르지 않는다. 그는 고집이 세서 굴곡을 겪었다. 그는 다른 나라에서 죽었을 때 겨우 37 세였다.

그의 작품은 명암 대비가 강하고, 인물이 두드러지고, 조형이 입체적이며, 색채가 간결하고 차분하며, 필법이 엄격하고 힘이 있다. 그가 현실주의 예술 원칙으로 묘사한 작품은 감화력이 풍부하여 바로크 스타일의 선구자 중 하나가 되어 이후의 현실주의 화가들에게 큰 깨우침을 주었다.

대표작: 수금수, 점쟁이, 사도 매튜를 부르다.