출처: 작성자: 2001-11-0815: 01
이것은 여성의 자기 실현에 관한 이야기이다. 남편의 배신에 직면하여 로베르타 (멜릴 스트리프 분) 의 세계가 무너졌다. 요 몇 년 동안 그녀는 해군에서 복무하는 남편을 따라 동분서주하며 개인사업이 없었다. 이제 이 모든 것이 환멸되었다. 그녀는 반드시 다시 자업자득을 해야 하며, 동시에 두 어린 아이를 키워야 한다. 고향을 떠난 로버타는 뉴욕 동할렘구, 이 중국에서 가장 혼란스러운 곳으로 왔다. 스펙, 인성, 과거에 모은 바이올린 50 개 외에는 아무것도 없었다. 아이에게 바이올린을 가르치는 것이 그녀의 유일한 생계 선택이 되었지만, 각 방면의 의혹이 그녀를 괴롭혔다. 중압으로 로버타의 열정이 학생들을 감염시켰고, 혼란스러운 동네에서 아름다운 음악이 들려오자 사람들은 발길을 멈추고 귀를 기울였다. 로버타가 성공했다. 그러나 좋은 경치는 길지 않다. 음악교실이 10 년을 유지한 후 학교가 갑자기 자금을 철수하기로 결정하자 로버타는 좌초의 위기에 직면했다. ...
마음의 노래는 꿈에 대해 뒷걸음치는 사람에게 어디서 태어나든, 얼마나 많은 장애물에 부딪치든, 견지하고 자신을 믿으면 모든 것이 다 이루어질 수 없다는 것을 알려준다. 영화 속 로버타는 가정과 사업으로부터 많은 장애를 겪었지만 역경 중견에서 인간으로서의 원칙을 고수하며 쉽게 포기하지 않고 결국 자신의 삶의 가치를 실현했다. 그녀는 출신이 비천한 아이의 음악적 재능을 건드렸고, 아이의 후광은 생기가 없는 교육체계를 경직된 고통을 겪었다.
공포 영화의 감독
본 영화는 본명' 50 개의 바이올린' 으로 1995 오스카상 지명 다큐멘터리' 소경이' 를 각색했다. 이야기의 원형은 뉴욕 동할렘구의 바이올린 선생님인 로베르타 개스팔리 체발라스다. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 처음에는 비스 크레빈이 연출한 것이 정말 놀랍다. 그는' 몽상가' 와' 생명을 위해 비명을 지르다' 와 같은 대형 공포영화로 유명하다. 사실 크레빈은 용감하고 유머러스하며 혁신적인 영화인이다. 그의 1984 자감독의' 몽상가' 는 청춘공포영화의 새로운 의미를 부여했고,' 절망의 외침' 1 회와 2 회는 현지에서 박스오피스가 1 억달러를 넘어섰다. 크레빈은' 죽음의 비명 2' 를 촬영한 뒤 공포영화의 풍격이 한계에 이르렀다고 느꼈기 때문에 한 편의 드라마로 자신을 개조하고 싶었다. 교사로서 그는' 작은 기적' 이라는 다큐멘터리를 매우 좋아해서 그것을 극영화로 바꾸려는 충동이 생겼다. 크레빈의 시도는 성공적이었고, 연극을 다루는 그의 능력은 인상적이었다.
큰 힘을 들여서야 이 진실한 이야기를 스크린으로 옮겼다. 첫 번째는 이야기의 원형인 개스팔리의 반대를 받는 것이다. 원래의 다큐멘터리가 이미 모든 것을 잘 설명했기 때문이다. 게다가 그녀는 할리우드에 자신을 팔고 싶지 않았다. 공포영화 출신 감독은 말할 것도 없었다. 그녀가 망설이고 있을 때 신사 크레빈이 그녀를 불렀고,' 나는 착하다' 는 개스팔리가 마침내 사실을 존중해야 한다는 조건으로 동의했다.
스트리프가 마돈나를 꺾었다
사실 여주인공인 로버타는 원래 마돈나가 연기할 생각이었다. 배역을 감당하기 위해 마돈나는 이미 몇 달 동안 바이올린을 연습했고, 뉴욕에 가서 프로토타입의 동작을 관찰하기도 했다. 유감스럽게도 마돈나는 이 영화를 촬영할 기회를 얻지 못했다. 왜냐하면 그녀는 감독 크레빈과 캐릭터를 표현하는 방식이 다르기 때문이다.
연기 세계적으로 인정받는 멜릴 스트리프, 1 1 차오스카 지명, 두 차례 수상. 줄리아는 1977 에서 두각을 나타냈다. 이후 영화' 소피의 선택',' 클레머 대전 클레머',' 아프리카 밖으로',' 사슴 사냥꾼' 은 모두 영화사의 명작이다. 그녀는 많은 힘을 들여서야 크레빈과 합작했다. 마음의 노래' 이전에 스트리프는 크레빈의 어떤 영화도 본 적이 없고, 그의 라디오 토크쇼만 들었다. 처음에 그녀는 기일 문제로 크레빈의 초청을 완곡하게 거절했다. 크레빈의 진정성에 감동한 후에도 스트리프는 바이올리니스트의 지위와 그가 맡은 역할의 심리적, 정서적 복잡성을 감안해 매우 어렵다는 것을 깨달았다. 스크린에서 피아노를 연주하기 위해 스트리프는 매일 4-6 시간 동안 꾸준히 연습한다. 이전에는 악기를 전혀 몰랐지만, 두 달간의 각고의 훈련을 통해 스트리프는 진라가 필요한 모든 장면을 독립적으로 완성할 수 있었다. 게다가 바이올린 마스터 역을 맡았기 때문에 스트리프는 피아노를 연주할 때 가능한 우아하고 편안해야 하는데, 이것은 그녀에게는 매우 어려운 일이다. (윌리엄 셰익스피어, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린) 스트리프는 촬영 과정에서 영화를 한 번도 찍지 않은 금동들이 그녀의 피아노 연주 수준에 대해 매우 자랑스러워한다는 것을 발견했다. 그녀가 말하길, "선생님이 더 심하게 치는 것을 발견하면, 그들은 그 자부심을 잊을 것이다." 비록 아이들은 모두 피아노를 잘 치지만, 결국 초심자이기 때문에 직원들은 작은 연주를 점점 더 나쁘게 할 방법을 강구해야 하기 때문에, 이 아이들은 잠시 어깨를 바꾸고, 잠시 손을 바꾸고, 잠시 줄을 잘못 맞추며, 정말 시끌벅적하다.
스트리프는 로버타와 같은 직업 역할을 하는 것이 허구적인 역할을 하는 것보다 훨씬 어렵다고 생각한다. 촬영할 때, 그녀는 진짜 로베르타를 잊으려고 노력하며 스크린에 착실한 강녀를 드러내려고 노력했다. 스트리프의 예술적 조예는 의심할 여지가 없다. 그녀는 12 영화로 오스카 후보에 오를 가능성이 매우 높다. 크레빈이 말했듯이, "스트리프의 몸은 우아함과 지혜를 완벽하게 융합시켰고, 그녀의 친화력은 우리를 존경했다."
밝은 녹색 잎 두 잎
팝 가수 글로리아 이스트핀은 1994 와 1996 으로 그래미상을 두 번 수상했다. 그녀가 스크린에 올라 열정적인 여교사 이사벨을 연기한 것은 이번이 처음이다. 로버타가 가장 어려울 때 나서는 것이다. 이스트핀은 스트리프와 함께 일하게 되어 매우 기쁘다. 스트리프가 연기를 할 때, 이스트핀은 그녀의 미소를 연구하는데 몰두했고, 스트리프도 대범하게 그녀에게 건의를 했다. 그들 사이의 협력은 상당히 즐겁다. 또한 에스터핀은 청년그룹 밴드와 함께 영화의 동명 주제곡을 불렀다.
안젤라 베셋은' 애호간' 에서 티나 터너 역을 맡아 오스카와 골든 글로브상 후보에 올랐다. 이번에 그녀가 맡은 재닛은 냉막, 열정적인 중학교 교장으로, 그녀의 독특한 내면의 매력이 생생하게 드러났다.
휘황찬란한 결말
카네기 콘서트홀의 바이올린 콘서트는 제작진이 촬영한 마지막 장면이자 전 영화의 클라이맥스다. 사실 스트리프가 바이올린을 접한 지 4 개월 반 밖에 안 되었기 때문에 카네기 홀에서 무턱대고 공연을 해야 했는데, 그는 여러 세계적 수준의 바이올린 연주자 앞에서 바흐의 작품을 연주했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린) 그녀가 바이올린 마스터 독수리 같은 눈을 만졌을 때, 그녀는 자신이 거의 쓰러질 뻔 했다고 묘사했다. 카네기 홀 108 역사상 다섯 번째로 제작진에게 장소 사용권을 제공했다. 촬영 당일 주요 배우, 수십 명의 바이올린 연주자, 10 명의 세계 최고의 뮤지션, 2000 명의 대중배우들이 콘서트홀에 가득 찼다. 촬영이 끝나자 뉴욕의 교육사무를 담당하는 관료들이 직접 찾아와 개스팔리의 동할렘 음악교실을 계속 지지한다고 밝힌 것은 의심할 여지 없이' 마음의 노래' 촬영에 완벽한 마침표를 찍었다.