현재 위치 - 주공해몽공식사이트 - 랜덤 번호 뽑기 점술 - 초등학교 미술 우수 과정 교육 자원 응용의 교수 설계 방안을 어떻게 쓰는가?

초등학교 미술 우수 과정 교육 자원 응용의 교수 설계 방안을 어떻게 쓰는가?

교안을 쓰는 것이다.

미술 교수 설계의 특징과 의미는 무엇입니까? 미술 교육' 창조 상황' 방면에서 미술 교육 설계의 특징과 의미를 예를 들어 설명하다: 1 교학 설계를 잘하면 교수의 효과를 실현하는 데 도움이 되며, 교학 과정을 실시하기 위한 전제 조건이다. 2. 교학 설계를 잘 하는 것은 우리 각 교사의 교학 기본기를 향상시키는 것이다. 3. 교수 설계도 교사의 종합적인 자질의 구현이다. 작문 조직, 언어 표현, 지식 축적, 학습 촉진 등을 포함한다. 4. 교학 설계를 잘 하는 것은 합격교사부터 우수 교사까지 하는 과정이며, 모든 우수한 교사는 교학 설계에서 성장했다. 미술 교육의' 창조 상황' 방면에서 예를 들어 설명하려고 노력하다. 우선, 상황 예술은 생활에서 비롯되어 생활과 관련이 있다는 것을 설명한다. 상황을 만들어 학생들의 생활을 배운 지식과 연결시켜 그들의 생활도서관을 열고, 그들의 감정체험을 강화하고, 그들의 감정, 표현, 아름다움을 창조할 수 있는 능력을 더욱 높인다. 일상적인 미술 교육에서 미술 작품을 감상하든 스타일링으로 한 장면이나 주제를 표현하든, 종종 학생들의 현실 생활과 관련이 있다. 예를 들어, 현대 회화의 대가인 피카소의' 게르니카' 를 감상할 때, 그림 속의 각종 조형은 첫눈에 이해하기 어렵다. 이 그림을 감상하기 전에, 나는 학생들에게 고통 속에 있는 사람들의 표정과 감정에 대해 이야기하도록 요청했다. 학생과 화면에 반영된 주제와 생활의 거리를 좁히고 작품이 묘사한 생활을 학생의 생활에 가깝게 한다. 이를 통해 학생들은 피카소 그림 속 사람들이 겪은 고난으로 인한 폭력과 공포 분위기를 더 잘 이해하고 파시즘에 대한 증오를 표현하는 데 도움이 될 것이다. 입체주의는 그가 사물을 관찰하고 표현하는 한 가지 방법이다. 둘째, 직관적인 물체를 이용하여 상황을 시연하는 직관적인 물체는 각종 교육에서 모두 사용해야 하지만, 미술은 모형화와 공예 모형화, 모형, 슬라이드, 시디, 비디오 등 보조 교구를 포함한 더 광범위하게 응용된다. 이러한 직관적인 교구의 사용을 통해 학생들은 추상적이고 이해하기 어려운 지식을 구체화하고, 시각화하고, 단순화한다. 미술 교육에는 여러 가지 문제가 있습니다. 예를 들어, 말로 표현하는 것은 복잡하지만, 직관적인 그래프나 도구를 통해 반영하는 것은 매우 간단합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 예를 들어, 5 가지 주요 색조를 스케치할 때 흰색 석고 공과 스포트라이트 교구를 사용하면 석고 공이 스포트라이트의 비출 아래 뚜렷한 5 가지 색조를 띠게 되어 생동적이고 직관적으로 학생 분석을 용이하게 한다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 과정 시연도 미술 기능 교육에서 가장 흔하고 효과적인 방법이다. 미술 교육에는 표현하기 어려운 것들이 많다. 프리젠테이션을 보면 직관적으로 문제를 해결할 수 있다. 예를 들어 국화 교육, 붓, 선지 성능의 숙달은 선생님의 반복적인 시범이 필요하며, 학생들은 반복적인 연습과 훈련을 통해 방법을 이해할 수 있다. 시범이 없다면, 네가 어떻게 하든, 학생들은 필묵이 선지에 미묘한 변화를 이해하기 어렵다. 셋째, 문학 작품을 통해 상황 문학 작품은 미술과 유사성이 있다. 모두 아름답고, 모두 다른 형식으로 자신의 감정을 표현한다. 그들 사이의 관계를 이용하여 학생들의 학습 흥미를 자극하고 그들의 감정을 동원하다. 예를 들어, 학생들이 봄의 경치를 표현하기 전에 먼저 봄에 관한 아름다운 산문과 시를 읽고 봄, 자연, 생활의 아름다움을 체득하게 하면 감정이 새로운 높이로 올라간다. 학생들이 시각적 이미지로 입체적인 봄을 더 잘 표현할 수 있게 해준다. 4. 음악 효과를 이용하여 상황 음악을 렌더링하는 것은 매력적인 청각으로 사람의 연상과 상상력을 활성화시키는 예술이다. 영혼을 자극하고, 감정을 달래며, 상황을 렌더링하는 데 좋은 효과가 있다. 예술이 이미지예술이라면 음악은 추상예술이고, 음악언어와 예술언어가 잘 소통할 수 있다면, 교육은 학생들의 시각과 청각기관을 동원해 예상치 못한 효과를 얻을 수 있다. 예술은 서로 통하고, 아름다운 음악은 사람을 도취시키고 상념하게 하며, 각기 다른 스타일의 음악회는 관객들에게 서로 다른 그림을 보여준다. (조지 버나드 쇼, 예술명언) 외국 산수화 정물화 감상 수업에서 나는 세 곡을 골랐다. 우선, 나는 바람, 비, 물, 개구리, 산산의' 동물 카니발' 발췌와 같은 자연의 목소리를 방송했다. 학생들은 상상 속의 그림을 묘사하고 관련 사진 세트 (자연이미지와 사실화) 를 전시한 다음 야니 음악을 방송한다. 학생들은 음악을 듣고 간단한 단어를 사용한다. 참고 19 년 말 야니 음악의 독특한 현대스타일. 이는 학생들의 감정과 체험을 풍요롭게 하고, 학생들의 시야를 넓히고, 학생들의 창의력을 증진시키며, 교실의 효율성을 높인다. 미술 교육 상황의 창설 과정에서 구체적인 방법은 풍부하고 복잡하며, 교학 효과를 최적화하고, 학생의 심미와 문화적 자질을 더욱 향상시키고, 학생들의 창의적 사고를 발전시키고, 학생들의 정서를 도야시켜 그들 모두가 즐겁고 조화로운 발전을 얻을 수 있도록 하는 것이다.